КШИШТОФ ЗАНУССИ:
«Нам всем не хватает общения. Общаться- это великое благо»

ВАЛЕРИЙ ПОПОВ:
«Тем-то литература и привлекает, что там доступно все, о чем в реальной жизни крепко задумаешься — и побоишься, не сделаешь»

slider main 2019

Главное

27.02.2019

В "Зеленые глаза королевы" заглянет Константин Севенард

Книжная лавка. Анонс

27 февраля в Книжной лавке писателей Константин Севенард представляет свой новый художественно-документальный роман "Зелёные глаза королевы", изданный Санкт-Петербургским политехническим университетом имени Петра Великого (Политех-Пресс). Соавтор третьей части книги - Юлия Купряхина, студентка факультета журналистики. Севенард Константин - автор с необычной биографией. Родился 16 ноября 1967 года в Египте - город Асуан. Окончил среднюю школу в Санкт-Петербурге, служил в Советской армии (дослужился до подполковника). Места службы: Афганистан, Ангола, Югославия. Дворянин, публицист и писатель, исследователь древнейших цивилизаций. Инженер-строитель, окончил политехнический университет в Санкт-Петербурге. Был избран депутатом Законодательного собрания в Санкт-Петербурге, депутатом Госдумы Российской Федерации. Награжден государственными орденами и медалями. Книга "Зелёные глаза королевы" объединяет множество взаимопроникающих тем:  древнейшие знания, открывающие секрет вечной жизни, переплетаются с тайной Николая Второго и Матильды Кшесинской; афганская и приднестровская войны; путч 1991 года; масонские ложи и рыцарские ордена; альтернативная история нашей страны. По окончании встречи состоится автограф-сессия.   Начало в 19:00 Адрес: Невский пр., 66 Вход свободный   https://lavkapisateley.spb.ru/index.php?route=information/calendar/calendar&calendar_id=47 

Подробнее...

23.02.2019

Косой дождь, перепелиный ток и плоть поэта Владимира Нарбута

Книжная лавка. Анонс

23 февраля в 16:00 Книжная лавка писателей и Санкт-Петербургский Союз учёных представляют: продолжение цикла «Физики и лирики» Евгения Борисовича Белодубровского, известного филолога и лектора. Приложение «Забытые имена и книги. На полях петербургского серебряного века». На этот раз разговор пойдет о поэте Владимире Нарбуте. Владимир Иванович Нарбут - поэт-акмеист, близкий друг Николая Гумилёва. Жизнь Нарбута сейчас почти забыта, а между тем биография его весьма примечательна. В 1911 году, когда он вошел «Цех поэтов» и издал первый крупный сборник стихов «Аллилуйя», то сразу получил скандальную славу. Обложка сборника была изготовлена Синодальной типографией, а грубые натуралистические стихи, написанные в подражание бурсацким озорным виршам, были набраны церковнославянским шрифтом с «буквицами» из старопечатной Псалтири. Полиция сразу конфисковала большую часть тиража, книгу сочли кощунственной и непристойной. Владимир Нарбут был вынужден бежать от судебного преследования в Африку, куда по протекции в эскпедицию его отправил Николай Гумилёв. Лишь через два года Нарбут по амнистии смог вернуться из Сомали в Петербург. В февральскую революцию Владимир Нарбут принял сторону большевиков. Позже он отошел от литературы и занимался партийной работой. Также Нарбут в двадцатые занялся периодической печатью. Одно время именно вокруг Владимира Нарбута собралась плеяда молодых талантливых писателей - Юрий Олеша, Валентин Катаев, Эдуард Багрицкий. В 1936 году Владимира Нарбута арестовали по сомнительному обвинению в пропаганде украинского национализма. Через два года поэт был расстрелян в лагере на Колыме. Начало в 16:00Адрес: Невский пр., 66Вход свободный  

Подробнее...

22.02.2019

Формы восточной поэзии

Дом писателя

На очередном семинаре  ЛИТО имени Галины Гампер обсуждали формы восточной поэзии:  рубаи, танка и хокку. Поэт Михаил Матренин прочел  переводы рубаи Омара Хайяма  в авторстве Глеба Семенова, хокку Басё и других японских поэтов, также поделился с присутствующими собственными стихотворными опытами в сочинении хокку и танка. Участники семинара Елена Шипина, Александр Константинов, Александр Славников, Елена Качаровская так же попробовали свои силы в жанре японской поэзии, прочитав несколько стихотворений. Остальные участники Ольга Аникеева, Николай Неронов, Нина Агафонова, Сергей Вороненко и гости семинара Елена Дмитриева, Борис Чечельницкий, Нина Савушкина порадовали собравшихся новыми стихами. Елена Качаровская

Подробнее...

21.02.2019

Литературный семинар альманаха фантастики «Полдень»

Дом писателя

В Доме писателя состоялось очередное занятие семинара альманаха фантастики «Полдень». Первым делом руководители Николай Романецкий и Светлана Васильева объявили приятную новость: по результатам новогоднего конкурса «Рождественский Декамерон» (прошедшего в январе на киргизском литературном форуме Творчество.кг) были отобраны три миниатюры участвовавших в конкурсе семинаристов для публикации в № 13 альманаха «Полдень». Затем обсудили рассказы Натальи Вздоровой. Наибольший интерес вызвала миниатюра «Колодец». Очень возможно — разумеется, после соответствующей доработки — произведение также будет опубликована в «Полдне». В обсуждении приняли участие Мария Акимова, Татьяна Берцева, Михаил Гаёхо, Злата Линник, Кусчуй Непома (Михаил Петров), Светлана Стругацкая, Сергей Удалин и др. Следующее заседание намечено на 19 марта. Светлана Васильева    

Подробнее...

21.02.2019

День защитника Отечества в «Петербургском рубеже»

Дом писателя

Воинам нашим, доблестным защитникам Отечества был посвящён семинар «Петербургский рубеж», который прошел в Доме писателя накануне праздника. Тема встречи «Жить - Родине служить» нашла у ребят огромный отклик. Программа мероприятия была весьма насыщенной - доклад о бойцах невидимого фронта, стихотворения о России, героях, памятных датах, вальс Свиридова в исполнении Софьи Григорьевой из ПМК «Ритм», а вокальные коллективы из ПМК «Нарвская застава» проявили настоящее мужество, когда возникла проблема с аппаратурой, ребята не только смело и ярко исполнили патриотические песни, но и так вошли во вкус, что выступили по собственной инициативе еще раз. Лада Григорьева  

Подробнее...

20.02.2019

Творческий вечер Нины Савушкиной и Сюзанны Кулешовой

Дом писателя

19 февраля 2019 года в 19.00 в кабинете № 19 прошел творческий вечер Нины Савушкиной и Сюзанны Кулешовой. Вечер был приурочен к юбилею Нины и к дню рождения Сюзанны, к выходу сборника стихотворений Савушкиной «Снежный король» (издательство «Геликон Плюс») и сборника рассказов писателей Санкт-Петербурга «315» (ИД «Петрополис»), в котором размещены рассказы Кулешовой «Волки блокады» и «Каждый день». Вступительное слово вязала Сюзанна, она рассказала о том, что с Ниной их связывает очень давняя дружба, начавшаяся еще в детстве на ЛИТО В.А. Лейкина в «Ленинских искрах», и что повторение числа 19 было явно не случайным. Сюзанна представила сборник «315». Нина почитала стихотворения из сборника. Присутствующие услышали, как старые, так и новые стихи поэтессы. Юбилярша вручила друзьям книги с дарственными стихотворными надписями. С поздравлениями выступили Алферова Т.Г., Попов В.Г., Лейкин В.А., Алферова Т. Пугач В.Е., Хованов В. Е. и другие. Не обошлось без подарков, фуршета и цветов. Цветов было очень много, что свидетельствует о большой любви читателей, почитателей таланта и друзей Нины и Сюзанны. Светлана Щелкунова

Подробнее...

20.02.2019

Звучащая поэзия России

Дом писателя

«Где останусь я?» – такой вопрос звучит в стихотворении Алексея Капустина, юного поэта из Соснового Бора. Ответ пришёл в виде литературных чтений. Он здесь, среди поэтов. Памяти его, безвременно – в девятнадцать лет – ушедшего из жизни посвящены были литературные чтения в Доме Писателя. Присутствовали и поделились воспоминаниями: мать Алексея – Лилия Николаевна и его учительница Ирина Анатольевна Марьясова. Присутствовало более пятидесяти человек членов секции. 10 февраля сего года поэту было бы 37 лет. Книга издана посмертно. На вечере была воспроизведена аудиозапись стихов Алексея Капустина в исполнении чтеца (из радио-передачи). Ведущая – председатель секции поэзии Ирэна Сергеева поблагодарила Лилию Николаевну за её труд: «Так мы все должны сохранять память о поэтах, продлевать жизнь их произведений в пластах культуры нашего народа». Во второй части заседания поэтесса Галина Ильина читала стихи из двух своих книг. Большая часть стихов посвящена зарубежным впечатлениям. Поэта слушали внимательно, с интересом обсуждали новое. Алина Мальцева отметила разный почерк, встречающийся в одном отдельном стихотворении. Она нашла в стихах «какой-то подвох». Валентин Голубев сказал, что обсуждаемую книгу читал прежде, с удовольствием, что это – явное достижение в женской поэзии, поэтический язык образный. Евгений Попов: «Первая часть – это стихи «путешествующего». Что нового я узнал о Кипре?.. Во второй части есть то, что «действительно цепляет». Автор владеет формой. Но хотелось бы большей «конкретики собственной жизни». Алексей Ахматов из недостатков отметил один – «не удаются концовки». Александру Комарову представляется, что автор не понимает, где её сильные, а где слабые стороны, и ей не хватает энергетики. Пожелание: искать свою интонацию. Борис Краснов: «Галина работает корректором, читает массу плохих стихов! Это мешает. Говорите – нет энергетики… а она просто спокойный человек. И очень позитивный». И. Сергеева: «Зарубежные стихи – очень яркие, красочные. Вторая часть чтения более интересна. Лучшие стихи: «Заволокло поля позёмкой», «Хозяйка старой хибары». «Я много якаю в стихах», «Экономлю, чтобы выжить» и стихи на «православные» темы. Сделан заметный шаг вперёд в творчестве». Людмила Новикова также представила стихи из новой книги. А.Комаров: «Я давал рекомендацию автору», поэтому всё ясно, что я думаю». Он добавляет, что речь у автора живая, раскованная. Ярослав Любимов: «Я стихами поражён. И в них нет показухи. Стихи лёгкие, ироничные…» А.Мальцева: «Людмила сама всё о себе сказала стихами. Она стала лучше писать». И.Сергеева: «Когда мы принимали Людмилу Новикову в Союз, можно сказать, что она была ещё цыплёнок, а теперь перед нами – Жар-птица. В стихах много прекрасных образов, строк, некоторые запомнились: «До чего сильна водица!», «Деревня глубоко вздохнёт и выдохнет в мороз дымкам», «Холод прячется в дупло», «Песня хлынула в меня, словно в рюкзачок», «Я городу на верность присягну». Просто стихи хотелось бы снова слышать или читать». Чтение стихов обеими поэтессами часто сопровождались аплодисментами. На заседании выступил председатель Правления Санкт-Петербургского отделения СПР Борис Орлов. Он напомнил о необходимости писателям быть активными и о сдаче документов для обмена писательских билетов. Ирэна Сергеева   

Подробнее...

20.02.2019

Жители города L в Лавке

Книжная лавка

20 февраля в 18:00 с зале для презентаций Книжной лавки писателей состоялось торжественное открытие выставки графики Елены Щелчковой "Жители города L". На открытии присутствовали члены Союза художников Санкт-Петербурга и арт-критики. Елена Щелчкова - член Творческого Союза художников IFA. Член Союза художников. На выставке представлены графика в техниках монотипия, линогравюра и литография – иллюстрации к произведениям Владимира Набокова, Льюиса Кэрролла, Александра Сергеевича Пушкина. В основе творческих листов - персонажи и пространства, созданные воображением художника. Лунообразный образ Девы перетекает из одного произведения в другое, объединяя работы, созданные в разное время и в разных техниках. Наиболее любима художницей техника монотипии, которая объединяет в себе живопись и графику. Прием живописного пятна и фактуры обрамляет линейную основу линогравюры. Произведения Елены Щелчковой могут доставить эстетическое удовольствие, в то же время в них ощущается подтекст, который заставляет задуматься о самом разном. Выставка продлится до 17 марта в зале для презентаций. ВХОД СВОБОДНЫЙ.              

Подробнее...

19.02.2019

Полководец баснописцев Иван Андреевич Крылов проводит смотр своих полков

Дом писателя

В Санкт-Петербургском Доме писателя 13 февраля 2019 год отпраздновали юбилейную годовщину со дня рождения Ивана Андреевича Крылова (1769-1841). Отпраздновали совсем не по-крыловски, без обильного стола – Крылов, как известно, сжился с ролью добродушного чудака и ничем не смущающимся обжоры. Память гения русской басни почтили чтением его стихов и подведением итогов Международного литературного конкурса, посвящённого 250-летию со дня его рождения. Поначалу задумали провести конкурс местного значения – среди литераторов Ленинградской области. Но Санкт-Петербург, город, в котором прожил почти всю свою жизнь Иван Андреевич, где работал, слагал пьесы и басни, где чудачил, где похоронен, не остался в стороне. Городское отделение Союза писателей России откликнулось на предложение участвовать в конкурсе. А затем и Петровская академия наук и искусств (ПАНИ), штаб-квартира которой находится в Санкт-Петербурге, тоже изъявила желание участвовать в организации и проведении конкурса. Иван Андреевич Крылов, как известно, с 1811 года был действительным членом Императорской Российской академии. Академия эта была создана Екатериной II и княгиней Е. Р. Дашковой по образцу Французской Академии в 1783 году как центр по изучению русского языка и словесности. Главным результатом ее деятельности явилось издание Российского академического словаря. В 1841 году академия была преобразована во 2-е Отделение Императорской Санкт-Петербургской Академии Наук. С этого года И.А. Крылов являлся ее ординарным академиком по Отделению русского языка и словесности. Кроме того, организатором конкурса стал Международный фестиваль Козьмы Пруткова, который традиционно проводится в рамках соглашения между Правительством Ленобласти, Союзом писателей России и ЛООО «Сохранение природы и культурного наследия». Итоги конкурс подводятся в Пустыньке (Тосненский район). Там находилось имение графа А.К. Толстого, которое стало местом встречи самых ярких представителей российской культуры - Гончарова, Тургенева, Фета и многих других литераторов, художников, артистов… Они проводили здесь время забавно и увлекательно. Именно в Пустыньке в середине XIX века родился образ Пруткова – литературной маски, под именем которой публиковала свои ироничные произведения группа блестящих писателей того времени. Не гнушался Козьма Прутков, как известно, и басен… После того, как было объявлено, о проведении конкурса на сайтах ПАНИ, Союза писателей России и Санкт-Петербургского дома писателей, на электронный адрес Ивана Андреевича Крылова (сам он нынешние информационные технологии именовал «Почтой духов») стали приходить письма. И вот тут-то и выяснилось, что конкурс стал международным. Положением о конкурсе предусматривался прием к рассмотрению от каждого участника до 3 басен. Однако литературный жанр оказался настолько интересен, что некоторые участники прислали обширные подборки стихотворных рассказов нравоучительного характера. Костромской поэт Алексея Шарлай выслал 120-страничную книгу басен собственного сочинения «Медведь на царстве». Ему предложили сначала самому отобрать басни на конкурс. Членам конкурсной комиссии пришлось оценить 130 басенных историй. А заявки поступили от более чем полусотни авторов. Секрет подобной неточности заключается в том, что на конкурс приходили работы в тот момент, когда итоги его уже были подведены. И даже на следующий день «духи» все несли и несли письма. Среди последователей Ивана Андреевича Крылова не только профессионалы басенной сатиры, но и те, кто решил попробовать себя в этом жанре впервые. География конкурса оказалась на удивление обширной. Письма пришли из многих городов России, из ближнего и дальнего зарубежья. Больше всего – из Санкт-Петербурга и Ленинградской области, Москвы и Московской области. На конкурсе были представлены также Республика Крым, Нижегородская, Волгоградская, Тульская, Тюменская, Кировская области, Краснодарский и Ставропольский края, города Анапа, Казань, Великие Луки, Самара, Волгоград, Дзержинск, Курчатов, Люберцы, Приозёрск, Ессентуки, Кострома, Симферополь, Сочи, Уфа. Среди зарубежных участников Гомельская область (Республика Беларусь), Рига (Латвия), Костанай (Республика Казахстан), Горловка (ДНР), Иерусалим (Израиль). После рассмотрения всех поступивших на конкурс работ жюри приняло решение о награждении дипломами и грамотами следующих участников: – диплом 1-й степени – Елена Осминкина (Симферополь, Республика Крым); – диплом 2-й степени – Владимир Шостак (Москва); – диплом 3-й степени – Леонид Шелудько (Санкт-Петербург). – поощрительная грамота «За свежесть образа» - Ирина Шлеменкова (Гомельская область (Республика Беларусь); – поощрительная грамота «За оригинальность» - Алексей Шарлай (Кострома). Дипломантам конкурса будут вручены еще и медали Международного фестиваля Козьмы Пруткова. *** Во время объявления итогов конкурса по вполне объективным причина в зале присутствовал всего один победитель – Владимир Шелудько. Он, в отличии от других победителей, живет в Санкт-Петербурге. После вручения ему диплома и медали Козьмы Пруткова Владимир Шелудько прочитал басню, которая была оценена жюри в числе лучших из присланных на конкурс. Его стих-притча является продолжением, следующей частью одного из самых известных произведений Самого Ивана Андреевича Крылова ЛИСИЦА И ВОРОНА Ворона на верхушке Сидит с головкой сыра. А мимо по опушке Бежит лиса-проныра. И пахла очень вкусно Та сырная головка. Вороне врать искусно Взялась лиса-плутовка. «Голубушка, поверь мне, Не мучит меня голод. Но как прекрасны перья, И как хорош твой голос!» Ворона ей ни слова. Потом сказала хмуро: «Читала я Крылова, И вовсе я не дура». Сыр выпал, а лисица Его поймала ловко. И, крикнув: «Ты тупица!», Умчалась с ним плутовка. Так повторился случай. И назову причину: Как видно, не научит И книга дурачину. На вечере, посвященном 250-летию И.А. Крылова, зашел разговор о басне, одном из самых древнейших жанров литературы. В небольшом по размеру произведение удачно сочетаются лирика и драма, даже эпос проявляет себя в наиболее талантливых произведениях и тематических сборниках басен. Эзоп писал басни ещё в 6 веке до нашей эры, более 26 столетий назад. В России, полагают литературоведы, развитие жанра началось в 17 веке. Но это всего лишь одна точка зрения. Само слово «басня», как и слово «песня», имеет глубокие корни. Общеславянское слово «баять» означало «говорить», а «п'ти» - петь, то есть издавать музыкальные, птичьи звуки. По аналогии с даяти, лияти, пияти, - давать, влиять, пить. В отличии от бытовой или производственной речи басня – это цельное произведение, в котором рассказывается история и содержится нравоучение, высмеиваются пороки людей. При этом вместо людей главными персонажами чаще всего выступают животные, вещи, растения. Басни могут быть как в стихотворной, так и в прозаической форме. Напевной «баяние» воспринималось еще и как «заклинание». «Баю-баю-баюшки, Не ложись на краюшке, Придёт серенький волчок Тебя схватит за бочок…» Вот они, первые, знакомые с детства вечерние просьбы: «Говорю-говорю-приговариваю. Засыпай…». Но эти колыбельные еще не басни – в них нет нравоучения. Они проявятся в другом – в сказках, сказаниях, песнях Баяна, в тех стихотворных баснях, к которым мы привыкли. Зато простенький рассказ получил уничижительное название «байка». В русской языке, в устном народном творчестве басни, прозаические и стихотворные, появились давно. Самая краткая форма – частушки, стали одной из любимых забав деревенских вечеринок и посиделок. Библия, многие священные тексты, древние повествования наполнены иносказаниями. «Баять» на Руси стали издавна, но классическая русская басня свой отсчет ведет от Ивана Андреевича Крылова, который, восприняв традиции Эзопа, дал им новое дыхание. Классическая басня становится произведением на все времена, актуальна в любой исторической эпохе. - «Ты виноват уж тем, что хочется мне кушать…», - процитировал председатель Санкт-Петербургского писательского отделения Борис Орлов строку из басни «Волк и Ягненок». – О чем здесь говорится? О сегодняшней политике США в Венесуэле! Ведь «у сильного всегда бессильный виноват». Сегодня непростое время, события в стране и мире дают большую пищу для сатириков, для вдумчивых поэтов. Впрочем, даже изменения в мировоззрении людей, слом традиционного уклада жизни дает пищу для размышления. Рождаются такие строки: Деловая леди Пантера привыкла к достатку: В ней ловкость, и хитрость, и хватка. И трепет внушает, и страх — На службе всех держит в руках. Ей надо воспитывать дочку, Охоту вести в одиночку — Хозяйка Пантера опять Старается всем управлять. Но в кресле служебном и в доме, Увы, одиноко на троне: Пантеры-самцы не хотят Быть в роли домашних котят. Елена Осминкина (Республика Крым, г. Симферополь) *** «Поощрение столь же необходимо гениальному писателю, сколь необходима канифоль смычку виртуоза», воскликнул Козьма Прутков, многократно бывавший на литературных диспутах. Требуется канифоль и нашим баснописцам. Конкурсная комиссия отметила: «не всеми авторами были учтены главные особенности вида стихотворчества, который был предложен поэтам для состязания. Басня – это небольшой рассказ, носящий сатирический характер. Её цель – высмеивание человеческих недостатков, пороков, негативных социальных явлений. Действующими лицами произведений такого жанра являются животные, растения, вещи. Басенный жанр имеет присущие только ей признаки и особенности: - обязательное наличие морали; - аллегорическая форма повествования; - описываемая в произведении ситуация должна быть типической, а действующие персонажи и их характеры – узнаваемыми». Учесть эти недостатки имеют возможность все участники конкурс, итоги которого подведены к 250-летию И.А. Крылова, ведь он является еще и первым этапом Международного фестиваля Козьмы Пруткова в Пустыньке. Готовьтесь, баснописцы, нешуточные сатирики, серьезные поэты и легкомысленные юмористы, писатели и актеры, а также зрители и слушатели. «Пустынька» вас всех будет ждать. Было бы интересно узнать ваше мнение: а не сделать ли басенный конкурс ежегодным? Адрес для писем в электронном виде все тот же: \n Этот адрес электронной почты защищен от спам-ботов. У вас должен быть включен JavaScript для просмотра. Сергей ПОРОХОВ, председатель Ленинградского областного отделения Союза писателей России

Подробнее...

19.02.2019

Молодые писатели из Челябинска

Дом писателя

На прозаической секции «Молодого Петербурга» состоялось литературное знакомство с двумя авторами из Челябинска – Дарьей Федосеевой и Анастасией Уряшевой. Их творчество и внешность оказались не похожими друг на друга, и этот контраст был интересен слушателям. Дарья яркая, бойкая, весёлая: и сценаристка, и журналистка, и драматург со всей своей многогранностью, с энергией через край, бойко отвечала на все наши вопросы, презентуя две свои книги "Хищная птица" и "Петербургский Алхимик". Анастасия же – спокойная, вдумчивая, философская – с таким же, как и в жизни, поиском глубины в своей прозе… Настя представила нам сборник своей «психологической прозы» (со слов автора) под названием «Альты». Одна из важных ценностей для творческого человека – это время, быстротечное время. Можно годами сидеть у себя дома, не сделать для себя и других – абсолютно ничего, кроме критики, и думать, что это жизнь. Когда я смотрела биографию Дарьи Федосеевой, я восхитилась тем, как много молодая девушка уже сделала, я хочу привести это для примера и стимула некоторым молодым петербургским авторам: Дарья Федосеева родилась в 1990 году в Челябинске. Закончила Южно-Уральский государственный университет по специальности «журналист». С 2007 года сотрудничала в челябинских газетах и журналах как автор колонки, репортёр и интервьюер. С 2014 года проживает в Санкт-Петербурге.  Литературные и прочие достижения: стипендия Министерства культуры РФ за драматургию.  Грант на обучение ВШРиС при киностудии «Ленфильм», специальность «сценарист игрового кино» (2016).  Грант Союза российских писателей (Министерство культуры РФ) на издание книги «Хищная птица» (2018).  Избранные награды за прозу:  Лауреат первой степени литературного конкурса «Стилисты добра» (Челябинск, 2013) за роман «Тюремная жена»  Гран-при литературного конкурса «Осиянное слово» (Москва, 2013) за роман «Тюремная жена»  Южноуральская литературная премия (2014) за роман «Тюремная жена»  За поэзию:  Финалист международного конкурса «Память сердца» (2014)  Финалист конкурса стихотворений газеты «Истоки» (Уфа, 2014)  За драматургию и сценарии:  Шорт-лист драматургического конкурса «Авторская сцена» (2016)  Шорт-лист драматургического конкурса «Время драмы» (2016)  Призер драматургического конкурса «Тема» (2017)  Победитель конкурса сценариев от студии VIDEOFON – в качестве приза студия нарисовала и озвучила мультфильм по сценарию автора (в жанре дудл-видео) «Челябинск, я люблю тебя». На данный момент более 65 000 просмотров в соцсети.  Библиография:  «Душа-дитя» (сборник) – издательство ЛТК «Светунец», Челябинск, 2012  «Тюремная жена» (роман) – издательство Altaspera, 2014  «Петербургский Алхимик» (повесть) – издательство Ridero, 2017  «Хищная птица» (сборник) – издательство Ridero, 2019  Постановки:  Пьесы «Спичка» и «День рождения» – Дом Актера, г. Санкт-Петербург (2015) – реж. Народный артист России Олег Леваков  Пьесы «Спичка» и «День рождения» – Саратовский академический театр драмы (2016) – реж. Максим Николаев  Пьеса «Спичка» - Челябинский государственный институт культуры (2018) – реж. Екатерина Юркова  Музыкальная сказка в стихах «Царевна Капризуля» - театральная студия "Чародеи", г. Москва (2018) Музыкальная сказка в стихах «Царевна Капризуля» - XX-ая Лаборатория театра кукол, г. Санкт-Петербург (2019) Около 100 публикаций прозы, стихотворений и статей в печатных и электронных изданиях России. Финалист проекта SHOTS/STORIES (Германия) – два рассказа были опубликованы на немецком портале в профессиональном переводе.  Вот что, в числе прочего, Дарья рассказывала нам: «мне предлагали стать членом Союза писателей в Челябинске, но я отказалась, так как считаю, что не членство в союзе важно для человека, а своё творчество, работа над прозой, литературный и духовный рост, и создание настоящих книг». И, действительно, (хоть это и не все начинающие авторы понимают), путь автора – духовный, православный, светлый… Это огромная работа над собой и ответственность перед людьми. Вот так – какая жажда истинного пути в душе у человека… (Вроде бы, оптимистичная Дарья где-то шутила, отвечая на наши каверзные, порой, вопросы… Мы смеялись… А такое раздумье на сердце). Анастасии Уряшевой – прозаику из Челябинска, тоже есть чем гордиться, и список этих достижений довольно приличен для автора «из глубинки». Поговорив с молодыми петербургскими друзьями, я поняла, что не все из них знают своих литературных соратников из других регионов. Правда, в силу разных причин… (Сейчас, порой, читают только себя и свой ближайший круг, хотя задача автора максимально расширять свои, (и чужие), границы и рубежи; стремиться к максимальному взаимодействию культуры и культур, и не препятствовать этому обмену – вот что отличает истинно духовного человека). Я расскажу немного об Анастасии Уряшевой: Анастасия – серьезная, спокойная, добрая, интересующаяся психологией -прозаик, автор рассказов. По первому образованию – музыкант-исполнитель, работала в оркестре театра оперы и балета. Лауреат всероссийских конкурсов и фестивалей за малую прозу. Публиковалась в журналах и сборниках Санкт-Петербурга и Челябинска. Автор книги «Альты». Анастасия Уряшева родилась в 1988 году в посёлке Полетаево Челябинской области. Окончила Челябинскую государственную академию культуры и искусств (ЧГАКИ) по специальности «инструментальное исполнительство» (2013), школу журналистики ЧГАКИ (2013) и литературные курсы кафедры режиссуры театрализованных представлений и праздников ЧГАКИ (2012).  Работает редактором образовательного проекта «Учеба.ру» в Санкт-Петербурге. Награждена дипломом литературного конкурса «Стилисты добра» (Челябинск, 2010), дипломом II степени Всероссийского литературного интернет-фестиваля «Сочи-МОСТ» (2011), лауреат I степени Литературного форума им. Н.С. Гумилёва «Осиянное слово» (Москва, 2013). Публиковалась в сборнике «Электрический снег» (Челябинск, 2012), в журнале «Литературные курсы» (Челябинск, 2017), в сборнике «Студия» (Санкт-Петербург, 2017).  Когда происходят презентации книг и встречи с новыми для нас, петербургских прозаиков, авторами – каждый раз это знакомство не только с неизвестными именами, а погружение в мечты, мысли и судьбы, попытка осмыслить и помочь в развитии каждому конкретному достойному человеку. Поэтому наше февральское – прозаическое знакомство прошло особенно оживлённо, позитивно и доброжелательно. Отрадно видеть, как наш Дом писателей становится тёплым домом для зелёных ростков; как прекрасно, с каждым годом всё ярче, расцветает Союз писателей России! Хочется отметить внимание к молодым авторам со стороны Бориса Александровича Орлова – он присутствовал на встрече, внёс некоторые замечания по книгам; но главное, в напутствие, подбодрил молодых прозаиков, пробующих свои силы и пытающихся раскрыть крылья своей судьбы для большого полёта. Пожелаем также и мы Анастасии и Дарье труда и успеха в благом поиске! Спасибо Роману Всеволоду за прекрасную работу по руководству прозаической секции. Александра Таан, поэт и прозаик, член Союза писателей

Подробнее...

18.02.2019

Памяти Олега Осипова

Дом писателя

Вечером 11-го февраля в Доме писателя собрались литераторы из разных писательских союзов. Объединил и собрал их вместе – тех, кто помнит о нем, знает и любит его стихи – Старик Осип, замечательный ленинградско-петербургский поэт Олег Осипов. Пришли, чтобы вспомнить о нем, почитать его «миниатюры без рифмы» (так предпочитал называть Олег Петрович свои тексты), – тоже поэты: Борис Орлов, Анатолий Соколов, Валерий Земских, Михаил Кузьмин, Алексей Кияница, Арсен Мирзаев и другие. Собрались поэты не по какому-то конкретному поводу: в этот день не было никакой круглой (или хотя бы полукруглой) даты, связанной с Осиповым. Просто давно уже договаривались встретиться. А все никак времени и возможности не находилось. Литераторов, пришедших на вечер связывали с Олегом Осиповым не только дружеские или приятельские отношения – многие из них помогали напечатать осиповские миниатюры: Б. Орлов – в «Морской газете», «Гардемарине» (Кронштадт), М. Кузьмин – в газете «Смена», А. Мирзаев – в журналах «Сумерки», «Квадрига Аполлона» (Хайфа) и альманахе «Среда» (Москва). Поэт не был избалован публикациями, но каждой из них радовался как ребенок.  Первая публикация стихов Осипова состоялась в журнале «Урал» (1967). После этого его не печатали более 20-ти лет. При жизни увидели свет лишь одна «нормальная» поэтическая книга Осипова – «Капли» (Л.: Сов. писатель, 1990), вышедшая тиражом 4500 экз., и три тоненьких брошюрки: «Миниатюры» (СПб., 1994), «Дорога» (СПб., 1995), «Шаги» (СПб., 1996). В посмертную книгу («Капли». СПб.: Геликон Плюс, 1998) вошли избранные миниатюры 1966 –1997 гг. Последние четыре книги появились во многом благодаря бескорыстной помощи друга – писателя Александра Житинского. Старику Осипову везло на друзей. Среди них, помимо Житинского, были замечательные поэты Геннадий Алексеев и Виктор Соснора. Последний в предисловии к посмертной книге поэта писал: «Олег Осипов умер в 64 года, долго жил. При тщательном отборе от него останется не менее пятидесяти блистательных миниатюр, – много останется. На фоне современной самодеятельности чистота слога и видения мира у автора может быть оценена очень немногими. Но это минует. Придут другие юноши и девушки и увидят, что Олег Осипов и некоторые другие, пишущие миниатюры без рифм – поэты настоящих значений». Друзья и соратники Олега Петровича, собравшиеся на вечер, посвященный его памяти, вспомнив эти строки Сосноры, говорили о том, что те самые юноши и девушки, которые интересуются не только традиционной силлабо-тонической поэзией, но и творчеством новаторским, актуальным, – уже появились. Нужно только сделать так, чтобы они получили возможность познакомиться с поэтами, «пишущими миниатюры без рифм». Время для этого, несомненно, пришло. В ближайшее время будет издана антология, в которую войдут стихотворения участников фестивалей свободного стиха, проводившиеся в Москве, Петербурге и других городах с 1990 года. А для более подробного и полного знакомства с поэзией Олега Осипова необходимо издать большую книгу его творений, куда, помимо поэтических миниатюр, включенных в опубликованные книгах, а также неизданных, вошла бы его миниатюрная проза, воспоминания о нем и стихотворные посвящения Старику Оспипу. Анатолий Соколов, поэт, член Санкт-Петербургского отделения Союза писателей России, присутствовавший на вечере, поделился своими воспоминаниями о поэте: «С замечательным поэтом, автором коротких поэтических текстов в японском стиле, Олегом Петровичем Осиповым я познакомился в начале 90-х. Олег считал, что пишет он по-русски, а значит, правильно будет: «миниатюры без рифмы». Нас свела судьба: оказалось, что дома наши – рядом, на проспекте Смирнова, теперь - Ланское шоссе. Пешком – минут 10… Мы бывали друг у друга дома. Несмотря на разницу в возрасте, постепенно обнаружилась общность интересов и увлечений: - Играли в шахматы, в которых Олег Петрович был очень силён. Выяснилось, что он был знаком с Корчным и Спасским. Мне в юности повезло сыграть с Таймановым. - Он рассказывал о своих странствиях и плаваниях. Я носил морскую форму, увлекался яхтами и подводной охотой. - Осипов прожил в Ленинграде всю блокаду. Мой отец был чуть старше Олега, и тоже рос в окруженном городе. А дед танкист погиб, защищая Ленинград. Осталось ощущение, что поэт-блокадник Осипов говорить о войне не любил. При невысоком росте и не очень мощном телосложении он казался человеком с железным характером, выкованным нелёгкими обстоятельствами жизни… …Конечно, говорили о поэзии. Читали стихи. Я, как добросовестный ученик, внимательно вслушивался в его критические замечания. В беседах с учителем я чувствовал его убеждённость в необходимости кропотливой, самоотверженной работы над текстом: над предложением, над словом, над знаком препинания, над точной передачей эмоций и мыслей. И, при этом, недосказанность неизменно присутствовала в его коротеньких текстах. Его книга «Капли» лежит у меня на прикроватной этажерке. Дарственная надпись гласит: «Помни! Искусство делают волы. Поль Сезанн». Я перечитываю поэтические миниатюры замечательного поэта Олега Петровича Осипова и не перестаю удивляться тому, что они неизменно вызывают во мне удивление и чувство теплоты сопереживания автору. А значит, он по-прежнему среди нас…». Арсен Мирзаев, поэт, член Союза писателей Санкт-Петербурга

Подробнее...

17.02.2019

В Таллине проходит Международный фестиваль «Детский Петербург»

Проекты

14 февраля в 19.00 в Концертном доме Alexela прошло официальное открытие X Международного фестиваля «Детский Петербург» в Таллине – ежегодного проекта Комитета по культуре Санкт-Петербурга. В этот раз Фестиваль поддержали мэрия столицы Эстонии и Комитет по печати и взаимодействию со средствами массовой информации Санкт-Петербурга. С приветственными словами перед собравшимися выступили Чрезвычайный и Полномочный Посол РФ в Эстонской Республике Александр Петров, художественный руководитель Фестиваля Виктор Минков, вице-мэр по культуре Таллина Вадим Белобровцев. Выступавшие подчеркнули необходимость и важность продолжения и развития культурного диалога между Россией и Эстонией, пожелали удачи участникам и организаторам проекта, а зрителям – незабываемых впечатлений, также художественный руководитель Фестиваля зачитал приветственное письмо от председателя Комитета по культуре Санкт-Петербурга Константина Сухенко. Ключевым событием официального открытия проекта стал мюзикл «Алые Паруса» Санкт-Петербургского государственного театра юных зрителей им. А. А. Брянцева в постановке Сусанны Цирюк. Зрителям Эстонии посчастливилось увидеть новинку сезона – премьера спектакля прошла меньше месяца назад. История Ассоль и Грея, знакомая с детства, стала подарком публике Таллина на День всех влюбленных. Завораживающая музыка Максима Дунаевского и яркая хореография очаровали аудиторию, световое решение и сценография добавили спектаклю особую зрелищность. Слаженный актерский ансамбль, сольные партии и массовые сцены точно и выразительно передали режиссерский замысел. Спектакль-феерия «Алые паруса», как и одноименная повесть А. Грина, напомнил собравшимся зрителям о необходимости веры в заветную мечту. Фестивальная программа продолжается. Публику ждут не менее яркие события. Так сегодня, 15 февраля, в книжном магазине Apolloпройдет презентация книги «Калевала» издательства «Лимбус Пресс», организованная по инициативе Комитета по печати и взаимодействию со СМИ Санкт-Петербурга. Вечером в Центре русской культуры состоится театрализованный концерт «От винта!» (по песням из известных мультсериалов «Смешарики», «Летающие звери») в исполнении Музыкального Театра Детей Марины Ланда и джазового оркестра «СмешБэнд».           

Подробнее...