КШИШТОФ ЗАНУССИ:
«Нам всем не хватает общения. Общаться- это великое благо»

ВАЛЕРИЙ ПОПОВ:
«Тем-то литература и привлекает, что там доступно все, о чем в реальной жизни крепко задумаешься — и побоишься, не сделаешь»

slider ba 2

Дом писателя

24.05.2019

Оптимисты созидают мир

Дом писателя

Меценат Вячеслав Заренков представил на книжном салоне свою книгу - «Записки оптимиста». «Это простые, житейские рассказы, немножко с юмором, но в то же время претендующие на роль подсказки в нашей непростой жизни» - сказал автор. Иллюстрации к книги выполнил художник Виктор Тихомиров. Уже в четвёртый раз он иллюстрирует произведения Вячеслава Заренкова. «Сейчас в обществе нарастает уныние и я многим авторам отказывал, потому что они сеют мерзость и депрессию. А книги Вячеслава Заренкова содержат в себе призыв опомнится, тем более что он человек верующий и его рассказы содержат глубокий христианский смысл» - отметил художник. Директор Санкт-Петербургского Дома писателя Евгений Лукин поблагодарил Вячеслава Заренкова от имени всех писателей и художников за ту помощь, которую он оказывает творческому сообществу.

Подробнее...

24.05.2019

Подвели итоги, закончили сезон на высокой и весёлой ноте.

Дом писателя

22 мая состоялось заключительное в этом сезоне заседание секции художественно-документальной прозы, которое открыл её председатель Валерий Евгеньевич Ширский. В своём выступлении он затронул ряд вопросов от общегородских до организационных Союза писателей России, поблагодарил членов секции за совместную плодотворную работу в текущем году. Затем предоставил слово члену Союза писателей Т.А.Соловьёвой. Татьяна Алексеевна сообщила собравшимся не только о своей писательской (недавно вышла её новая книга «Николаевская набережная»), но и подвижнической деятельности. Неутомимая писательница предложила поддержать её в борьбе с администрацией Санкт-Петербурга по поводу переименования набережной лейтенанта Шмидта на Николаевскую набережную. Она зачитала заранее подготовленное письмо на имя губернатора, которое по завершении заседания подписали все желающие. Затем обсудили планы в новом сезоне кандидатов в члены СП России от секции: Ю. Репенко, А.Лозы, В.Ефимовой, Е.Пугиной, Е.Никитиной. Кто над чем работает, как идёт подготовка к публикации, какие успехи в продвижении уже созданных книг. В заключение заседания В.П. Иванов рассказал о посещении Западной Карелии группой писателей секции художественно-документальной прозы с показом слайд-фильма. Возникла живая дискуссия по поводу обнаружения там писательским десантом следов древнейшей цивилизации, восторженные впечатления переросли в предложение на будущее повторить поездку всем коллективом секции. Праздничное настроение музыкальным моментом поддержал руководитель театра «Квадратное колесо» Сергей Колесников, ставший уже другом секции. Так с песнями и разошлись писатели на летнюю трудовую вахту. Нас ждут новые впечатления, новые произведения. До встречи в октябре. Е. Пугина

Подробнее...

23.05.2019

Творческий вечер лито «Лампа»

Дом писателя

21 мая секция прозы литературного объединения «Молодой Петербург» пригласила к себе в гости дружественное литературное объединение «Лампа». На протяжении всего года «младопетербужцы» и «ламповцы» активно сотрудничали друг с другом, испытывая неподдельный интерес к опыту коллег. Итогом такого дружественного общения стал большой творческий вечер постоянных участников лито «Лампа». По их словам: «Формат получился одновременно и знакомым и необычным, так же, как и место проведения встречи. Высказывали своё мнение по поводу представленных произведений всего два спикера, а не вся аудитория, как это бывает на обычных наших собраниях. Сделано это было, чтобы представить большее количество работ участников за имеющиеся два часа под несменной модерацией Алексея Сахарчука. В поэтической части вечера спикером от «Лампы» был Алексей Ларионов, ведущий а от Дома писателя один из руководителей ЛитО «Пиитер» Павел Синельников. Также один из ведущих закрытого ЛитО «Дереветер» Антон Погребняк. В обсуждении прозы смело выступили: бессменный участник в качестве критика ЛитО "Молодой Петербург" – Светлана Смирнова, а от «Лампы» комментарии представил ведущий собраний прозы Владислав Трушников. Мы сердечно благодарим всех спикеров, за их мнения и советы, за то, что помогли сделать своими комментариями нашу встречу по-Ламповому конструктивной и плодотворной! Благодарим и наших смелых авторов, что решились выступить в большой аудитории Дома писателя со своими произведениями: Юрия Романова, Марину Смирнову, Александра Славникова, Дмитрия Браткова, Анастасию Исакову, Алину Сахарчук, Алексея Ларионова, Анну Залозную. А также, конечно, всех наших друзей и знакомых из дружественных объединений, кто пришёл поддержать и послушать нас в новом формате. Без вас вечер бы не получился таким светлым и живым». А. С.

Подробнее...

22.05.2019

Семинар альманаха фантастики «Полдень» закрыл сезон

Дом писателя

Заключительное в сезоне 2018—2019 гг. занятие Литературного семинара альманаха фантастики «Полдень» началось с пятиминутки хвастовства свежими публикациями. Далее прошел мини-конкурс на лучшее начало рассказа. В роли арбитров выступили гости семинара — известные писатели и издатели Александр Лидин и Иар Эльтеррус. Они и определил победителя, которым стала Наталья Волочаевская. В гостях также побывала писатель и журналист из Омска, лауреат многочисленных конкурсов Елена Щетинина. Семинар отправляется на летние каникулы до сентября. Светлана Васильева

Подробнее...

21.05.2019

День Победы – великий праздник!

Дом писателя

О героизме бойцов и командиров Красной Армии и военно-морского флота, победивших, фактически, возглавляемую и направляемую гитлеровцами объединённую армию Европы, шёл разговор на состоявшемся 16 мая заседании секции прозы Санкт-Петербургского отделения Союза писателей России. Об участившихся нападках на День Победы говорили историк Геннадий Москвин и писатели Борис Подопригора, Александр Александров, Вадим Хитров. О героях, чей подвиг после смерти не был отмечен наградами, рассказал присутствующим член Союза писателей России Сергей Рац. О необходимости чтить память павших напомнили военные и поэты: генерал-лейтенант в отставке Николай Петров и председатель СПб-отделения Союза писателей России, капитан 1 ранга в отставке Борис Орлов. О том, как бережно хранят память об ушедших в вечность героях в Белоруссии поведал коллегам член правления Ленинградской областной организации Союза писателей России Андрей Антонов. О малоизвестных эпизодах Великой Отечественной, героических подвигах красноармейцев и блокадников рассказали прозаик Сергей Галицкий и библиофил Станислав Ларьков, студенты Санкт-Петербургского государственного морского технического университета Валерия Старцева и Александра Горбачёва. – Ушедший на фронт добровольцем сразу же после начала войны, выдающийся учёный-генетик Иосиф Абрамович Рапопорт воевал взводным в пехоте, потом – в составе воздушно-десантных частей. Проявлял чудеса храбрости, много раз был ранен, потерял левый глаз. Трижды представлялся к званию героя Советского Союза, но по непонятным причинам, Золотой Звезды так и не был удостоен,- завершил своё выступление Станислав Ларьков. – Уже потом, за научные достижения, учёного удостоили звания Героя Социалистического Труда. О художниках, трудившихся в блокадном городе, не пожелавших отправиться из Ленинграда в эвакуацию, рассказал член Союза художников Алексей Никольский. – «Из осаждённого города не бегут, его защищают», – так заявил на предложение эвакуироваться известные художник Иван Билибин, – привёл известные слова нашего мужественного земляка Алексей Никольский. О подвигах моряков спешно созданной летом 1941-го Чудской флотилии говорил прозаик Виктор Кокосов: – Эта тема ещё ждёт своего исследователя. Для немцев действия наших судов на Чудском озере явились полной неожиданностью. Свои новые стихотворения, посвящённые Дороге Победы, прочитал поэт, активист движения «Дружба народов – дружба литератур», член правления Многонационального содружества писателей Виталий Летушев. Вёл заседание руководитель секции прозы, член Союза писателей России Александр Скоков. Виктор Крайнев  

Подробнее...

21.05.2019

Майские чтения в «ОКНЕ»

Дом писателя

17 мая, в рамках вечеров, проводимых в Доме писателя редколлегией журнала поэзии «Окно», состоялись ставшие уже традиционными чтения. Обычно вечера журнала – по первым и третьим пятницам каждого месяца, это чтения или творческие вечера отдельных поэтов, презентации очередного номера или тематические вечера, приуроченные к литературным датам. Возможность прочесть новые или любимые не новые стихи предоставилась на вечере каждому желающему. Для редколлегии журнала такие чтения-слушания это ещё и возможность обратить внимание на творчество поэта, отобрать его стихи для публикации в следующем номере. С новыми стихотворениями выступили поэты Инна Тройнова, Александр Черкасов, Владимир Морозов (младший), Александр Быков, Илья Брагин и другие. Вечера журнала обычно проходят в эмоционально-непринуждённой атмосфере, поэты живо реагируют на стихи собратьев по перу, просят прочесть ещё или остроумно комментируют, продолжают тему своими стихами. Наверное, именно умение слушать друг друга – одно из важных жизненных ценностей, и этого так не хватает сейчас. «Остановиться, оглянуться» - есть даже такой раздел в нашем журнале. Это раздел, где печатаются короткие стихи, афоризмы. Но слова эти, как нам кажется, должны стучаться в душу каждого человека. На бегу не растерять бы нам самого дорогого – внимания к человеку. Александр Черкасов *** Нож гильотины над шеей Шенье, Шорох шершавых мгновений ... Рифма?! Найдет Вам за день за денье Сотни созвучий гений. Вздор, пустяки, ерунда, "на-раз" Рифма - капризная дама ... Помнят ли версты колымских трасс Осипа Мандельштама?! Проще, чем кровью упасть на лист, Рифм выводить колечки ... Что же мне в душу запал свист Ветра у Черной речки?! Рифма - стон окольцованных птиц Рифма - сон околдованных лиц Рифма - это всегда на ветру Рифма - лето, когда умру. .. Но есть также и Такие стихи: В них изысканность стиля Проступает едва, Как пятно на стене ... Рифм не видно, Бледна Красок странных игра, Чуть заметна, Волшебна ... Вас невским туманом, Как плащом, укрывает Верлибр. Инна Тройнова Черёмуха Я скучаю по нашему дому, по знакомым тропинкам в раю… Ароматы нездешних черёмух ранят раннюю память мою… …мы шалели от воздуха-мёда и пьянели с тобой без вина; нас, бессмертных, любила природа, нас, безвинных, не знала война… Май растёт, холода унимая, молодыми дождями звеня… Сильно пахнет черёмуха в мае. Ей, всё помнящей, кланяюсь я. Илья Брагин Из Уильяма Батлера Йетца (Перевод) Когда ты сед и стар и полон сна, Сядь у окна, расправь ладонью книгу И взгляд доверь задумчивому мигу, В котором истина видна одна. Идут мгновений стройные ряды И ворожат надёжно. И не очень… И лишь душа, уставшая, не хочет Менять соблазн на райские сады. Кто любит головы наклон, уклад Камина и красивую собаку, Тот посылает вздохи Зодиаку И осязает слога звездопад. Маргарита Токажевская  

Подробнее...

20.05.2019

Роман Анатолия Шацева «Долина»

Дом писателя

В Доме писателя состоялось заседание секции прозы лито «Молодой Петербург» под руководством Романа Всеволодова. Основной темой встречи стало обсуждение романа Анатолия Шацева «Долина». Роман - итог большого труда, на его страницах возникает множество персонажей. В аннотации к роману сказано: «Группа альпинистов сказочной Большой Страны увлечена старинной легендой о чудесной исцеляющей Долине, и им удается найти ее в горах. В этой труднодоступной Долине огромными усилиями удается устроить Санаторий, где находят излечение от безнадежных болезней сотни и тысячи детей. Альпинистам и их союзникам приходится одновременно, и созидать Санаторий, и защищать Долину от врагов. Через несколько лет в Долине происходит внезапная катастрофа, и тогда защитники Долины из разных стран бросаются на выручку погибающим людям…» Обсуждение романа происходило очень бурно, было высказано множество разных, порой противоречивых оценок. В обсуждении приняли участие Влад Трушников, Александр Акулов, Алексей Сахарчук, Елена Грачева, Светлана Смирнова и другие. С. Юров

Подробнее...

20.05.2019

«Петербургский рубеж» ко дню города

Дом писателя

17 мая 2019 года в Доме писателя прошёл семинар "Петербургский рубеж", посвящённый Дню рождения любимой северной столицы. Город туманов, белых ночей, мечтаний не может не быть и городом поэтов. Когда 17 лет, то, оказывается, волнует то же, что волновало в этом возрасте людей в прошлом веке. Поиски смысла жизни, неразделённые чувства, вера в свою звезду. Молодые поэты ищут новые формы в современном языке, чтобы поведать о вечных, непреходящих ценностях. ну а пока, сочиняя о чем-то своем, темноту твердым слогом разрезая искусно, как обычно, красиво и точно,  превратим разбитое сердце в искусство Вадим Новожилов

Подробнее...

17.05.2019

В гостях у Власты. Дню Музеев посвящается

Дом писателя

15 мая 2019 года прошло очередное заседание литклуба «В гостях у Власты», где состоялся разговор о музеях города Санкт-Петербурга. Открыла вечер руководитель литклуба и ведущая вечера Зоя Десятова. Она рассказала: «Территория, ограниченная рекой Фонтанкой, Обводным каналом, Звенигородской улицей, где мы сейчас находимся, и Московским проспектом в 17-18 в.в. называлась – «Семенцы». На этой территории располагается Большой Казачий переулок, где и находится здание музея: «Мемориальный музей «Разночинный Петербург». К разночинцам относились тогда студенты, преподаватели, мелкие чиновники, торговцы и артисты. Из истории района «Семенцы». Это название связано с военной слободой лейб-гвардии Семеновского полка. Первые полки были сформированы Петром Первым в 1687 году, а в 1739 г. полк был размещен за рекой Фонтанкой. Офицеры и солдаты стали жить в деревянном военном городке, затем появились и каменные постройки. Соседями стали Гвардейцы Измайловского, Егерского и Московского полков. В середине 18 века на Семеновском плацу, где проходили учения, смотры и парады, стали проводить и публичные казни. В 1849 году в последний момент была отменена казнь «петрашевцев», с ними был привезен и Ф. Достоевский. В 1881 г. на Семеновском плацу были казнены участники убийства императора Александра Второго. Часть плаца отвели под ипподром, здесь проводились конные бега, народные гуляния, спортивные соревнования. В настоящее время часть территории заняла Пионерская площадь, построено здание ТЮЗа, установлен памятник А.С. Грибоедову. В этом же музее можно осмотреть и блокадную комнату семьи профессора Технологического института А.Н. Агте. А на третьем этаже музея, в квартире № 13 представлена комната В.И. Ульянова (Ленина). Комнату он снимал с 12 февраля 1894 г. по 25 апреля 1895 г. Это была его пятая квартира в Санкт-Петербурге. Стоимость аренды – десять рублей в месяц. Плата включала в себя керосин, уборку и чай с хлебом два раза в день. Он вставал в 7-8 часов, завтракал и начинал работать в доме или библиотеках. Будучи помощником присяжного поверенного М.Ф. Волкенштейна, регулярно бывал в Окружном суде. Обедал у своих знакомых – Чеботаревых. Весной 1895 г. В.И. Ленин заболел воспалением легких. После выздоровления уехал в Женеву для поправки здоровья. Потом возвратился в Санкт-Петербург. А в 1985 г. под руководством В.И. Ульянова была создана организация «Союз борьбы за освобождение рабочего класса». В декабре 1895 г. его арестовали по подозрению в антиправительственной деятельности. После 14 месяцев, проведенных в одиночной камере, был выслан в Сибирь, сроком на три года. В 1898 в село Шушенское к нему приехала Н.К. Крупская и стала его женой. Я рассказала об этом музее потому, что рядом живу – на Загородном проспекте, и Дом писателя находится на Звенигородской улице. В этом музее я была дважды, на проводимых Надеждой Перовой мероприятиях – подведении итогов поэтических конкурсов». Игорь Дядченко: «Немного о «Русском музее». Все вы там были, видели полотна художников. Этот музей выгодно отличается от остальных. Картины все веселые и жизнерадостные. После просмотра не остается тяжелого осадка. Мой кумир – Илья Ефимович Репин. Его полотна до сих пор хорошего качества. А вы знаете, что раньше краски замешивали на один раз. Не было тюбиков, краску не хранили, использовали только свежими, а полотна для картин брали только после десятилетнего высушивания».   Галина Воронцова рассказала о Чюрленисе, добавив, что в «Русском музее» находится две его картины. Лев Фунчиков рассказал о необычных музеях: «В Игарке, где вечная мерзлота, находится шахта, куда спускаешься глубоко в толщу льда. В Коломне – музей исчезнувшего вкуса. Пастилу там изготавливали с 14 века, выращивали 30 видов яблонь. Пастила продавалась вместе с травяным чаем. Когда я ездил по Золотому кольцу, понравились музеи в Ярославле и Костроме, в местных музеях можно было изготовить все, что понравится из экспозиции. В Крыму есть подводный музей, в ста метрах от берега, на глубине четырех метров. Там хранят бюсты Ленина и Сталина. А в Петербурге есть музей сновидений Зигмунда Фрейда. Имеется также музей утюгов, весом от 10 граммов до 10 килограммов – ранее утюги считались роскошью в доме. Интересен музей бабочек, музей хлеба. А в Воронеже есть музей забытых инструментов». Владимир Семенов предложил посетить интересный музей В. Державина, рассказал много интересного о деревне. Людмила Баранова говорила о том, что при поддержке Председателя Союза писателей России (Санкт-Петербургское отделение) Бориса Орлова, после смерти поэта Глеба Горбовского, ЛИТо «Балтийский парус» договорилось с Балтийским заводом изготовить мемориальную памятную доску и установить на домике в Комарово, где он жил летом с женой Лидией Гладких. Установление доски планируется осуществить приблизительно в середине июня этого года. Пригласив присутствующих в Комарово, она прочла одно из стихотворений Глеба Горбовского. Борис Орлов, поддержав идею установления памятной доски на домике Глеба Горбовского в Комарово, вспомнил о том, что если раньше писатели получали гонорары, на которые можно было неплохо жить, и даже купить автомобиль, а тиражи были не по сто экземпляров, а по пять тысяч, то когда Советский Союз распался, многие писатели «сломались». А сейчас Союз писателей России – это общественная организация. И пригласил всех посетить Международный книжный салон, он пройдет с 23 по 26 мая 2019 года в Михайловском манеже. В разговоре принимали участие члены Союза писателей России и гости: Борис Орлов, Владимир Король, Владимир Семенов, Игорь Дядченко, Зоя Десятова, Людмила Баранова, Владимир Митюк, Лев Фунчиков, Лев Позин, Галина Борисова, Галина Воронцова, Анна Горенчук. Руководитель литклуба Зоя Десятова  

Подробнее...

16.05.2019

Взлететь на звуках выше облаков

Дом писателя

15 мая в Доме писателя с успехом прошел музыкально—литературный спектакль «Взлететь на звуках выше облаков», по оригинальной пьесе известного драматурга, историка и поэтессы Ирины Павловой. Спектакль посвящен жизни и творчеству Петра Ильича Чайковского, а главные роли в нем исполнили учащиеся музыкальной школы. Перед зрителями возникла история жизни великого композитора, начиная с раннего детства и первого музыкального сочинения. Чайковский ребенок, отрок, юноша и взрослый — все эти роли играли ребята разного возраста. Играли ярко и убедительно. В подготовке спектакля также участвовали преподаватель фортепианного класса Елена Сирина и режиссер Виктор Волков. Эти три энтузиаста создали в Детской школе искусств № 12 Калининского района «Театр музыкальной истории», который существует уже 9 лет. Каждый год учащиеся класса Е.В. Сириной готовят новый спектакль, посвященный определенной музыкальной теме или выдающемуся композитору. Ирина Павлова пишет пьесы. Елена Сирина разучивает с детьми музыкальные и вокальные произведения, Виктор Волков осуществляет постановки. — Ирина, как возникала идея создания вашего «Театра музыкальной истории»? — Еще в юности я мечтала о собственном маленьком театре, в котором могла бы ставить свои пьесы. Мечта сбылась через много лет. Мой сын занимался в музыкальной школе, я подружилась с его педагогом Еленой Сириной и, поскольку с детства пишу стихи, предложила ей добавить к Новогоднему концерту поэтические выступления. Я написала несколько стихотворений. А во время репетиции мы решили попробовать не просто чередовать музыку и стихи, а показать маленькое представление — веселый домашний праздник — с рождественской елкой, с игрой на рояле, с пением колядок… В результате получился увлекательный спектакль «Рождество в дворянской усадьбе». А идея оживить скучные академические концерты превратилась в настоящую творческую мастерскую, объединяющую преподавателей и учеников. Сначала зрителями были только родители учащихся, но потом мы вышли на более широкую аудиторию, демонстрируя спектакли в центрах досуга, библиотеках и музеях, в том числе в музее-квартире Самойловых, Н.А. Римского-Корсакова, Ф.И. Шаляпина, Театральном музее. У нашего театра появились свои поклонники. — Ваши спектакли поставлены вполне профессионально. А кто их режиссирует? – Через год после выхода первого спектакля к участию в постановках присоединился Виктор Николаевич Волков, папа одной из учениц, режиссер по образованию. Вот тут-то и развернулась настоящая работа! Каждый год наш «Театр музыкальной истории» выпускает по одному полноценному спектаклю. В нашем репертуаре: «Где родилась елочка» – спектакль о создателях знаменитой детской песенки, «Весна в музыке» - красивая сказка о весеннем пробуждении природы, история явления Марии-Магдалины римскому императору Тиберию с вестью о воскрешении Спасителя, «Петербургский домашний музыкальный салон второй половины девятнадцатого века». Занятия Виктора Волкова, его репетиции с юными актерами дают прекрасные результаты. Стеснительные и зажатые дети превращаются в уверенных и раскованных. А главное — играют искренне и эмоционально, и вполне профессионально совмещают амплуа драматических актеров и музыкантов—исполнителей. — С 2017 года ваш Театр создает спектакли-монографии, посвященные жизни и творчеству какого-либо одного композитора: Грига, Шумана, Чайковского. Чем обусловлен этот интерес? — Я — историк по образованию и меня всегда интересовали судьбы великих музыкантов. И мне хотелось максимально воссоздать атмосферу, в которой они творили, показать их характеры, их образ жизни, раскрыть глубокий смысл сочиненной ими музыки. Мы стараемся, чтобы наш спектакль-концерт вызывал у зрителей ощущение полного погружения в эпоху, о которой идет речь. Спектакль длился полтора часа. Дети под руководством Еленой Васильевной Сириной профессионально исполняли произведения Чайковского, умело аккомпанировали профессиональным певицам, спели несколько хоров Чайковского, в том числе «Девицы-красавицы» из «Евгения Онегина» и «Легенду» на стихи Плещеева. Прозвучал в спектакле и дуэт Лизы и Полины из оперы «Пиковая дама» в исполнении певиц Юлии Яковенко и Натальи Чичкановой. С ролью маленького Пети Чайковского блестяще справилась первоклассница Марина Постникова, Иван Романенко убедительно сыграл Чайковского ученика—правоведа, а учащиеся старших классов — Максим Маляев и Данила Шувалов до слез тронули зрителей исполнением ролей молодого Чайковского и пианиста Николая Григорьевича Рубинштейна. Ученица седьмого класса София Беловолова очень органично сыграла роль возлюбленной Чайковского — певицы Дезире Арто. Представление завершило стихотворение Ирины Павловой, посвященное великому композитору: Средь суеты, средь мелочных забот, Когда поднять ты голову не в силах От низкой жизни, что тебя гнетет Обыденностью серой и постылой, Прислушайся. Там, где-то в вышине, За облаками не смолкают звуки: Раскинутые плавно и упруго Сверкают крылья в солнечном огне. И этой песней заворожена Твоя душа туда же устремится В прекрасный мир, что здесь нам только снится, Что на земле нельзя познать сполна. А тот, кто так легко парит в зените, Он Гением бессмертным наречен, И те, кого крылом коснулся Он С ним связаны навек незримой нитью. Весь век ту песнь стремятся повторить, На землю принести ее звучанье. О, как порою тяжко их старанье, Как нелегко им с этой песней жить! Такой певец один за все в ответе: За грех людской и к ближним нелюбовь. Покоя не познав на этом свете За звуки отдает и жизнь, и кровь. Сам с болью вырываясь из оков Греховной сути, нас зовет с собою Взлететь на звуках выше облаков, Как Гений, воспаривший над землею. Записала Виктория Шервуд  

Подробнее...

15.05.2019

Вечер памяти Глеба Горбовского и Лидии Гладкой

Дом писателя

– Да святится имя Твоё, Земля! Глеб Горбовский 13 мая 2019 г. В Доме писателя на Звенигородской, 22 состоялся вечер памяти двух подвижников русской поэзии XX–XXI веков – Глеба Горбовского и Лидии Гладкой. Добрым словом и стихами поэтов помянули их сподвижники: Валерий Попов (председатель СП СПб), Николай Астафьев, Александр Комаров, Зоя Бобкова, Иван Сабило, Валентин Голубев, Лилия Старикова, Владимир Симаков, Юлия Шалаева, Татьяна Егорова, Александр Конопатский, Александр Давыдов, Маргарита Токажевская, Сергей Николаев, Галина Стремякова. Песни на стихи Г. Горбовского и Л. Гладкой исполнили: Евгения Венлиг (гитара), Валентина Царёва (баян), Людмила Гарни (гитара), Николай Ерёмин (гитара). Вёл вечер прозаик и критик Александр Медведев. В подготовке вечера активнейшее участие принял поэт Алексей Любегин, а также поэт Николай Астафьев. Было сказано много тёплых слов о творчестве Г. Горбовского. О его редком таланте человеческого участия и внимания к братьям-поэтам вспоминали и близко знавшие его, и те, на кого даже редкие встречи с поэтом оказали большое влияние. Естественным образом возникла идея собрать подобные отзывы, воспоминания, размышления о Г. Горбовском и Л. Гладкой в отдельную книгу. 4 октября 2019 г. Г. Горбовскому исполнилось бы 88 лет, и вероятно, в Доме писателя этой дате будет посвящено мероприятие, на котором можно будет обстоятельно обсудить возможность реализации идеи книги памяти. Началом создания этой книги можно считать воспоминания Людмилы Бубновой «Замечательное семейство». Замечательное семейство Глеб Яковлевич Горбовский, 4 октября 1931 года рождения, духовный друг и товарищ по литературному делу, из поколения «шестидесятников», любимый читателями с самых первых его поэтических произведений, а печатались его стихи в газетах, журналах, сборниках уже с 1955 года, за безграничную искренность, лиричность, чувственную музыкальность стихотворных строк. На его жизни и судьбе отпечатался кривыми штрихами весь 20-й век: репрессирован отец, война разлучила с матерью, десятилетним оказался в немецкой оккупации, бедствовал, бродяжничал, голодал, был вывезен немцами на работы батраком на латышские хутора; после окончания войны – «детприёмник, детдом, опасное существование среди подобных себе подранков-зверёнышей...», ремесленное училище... детская исправительная колония / «Бог миловал, не дал моей душе проржаветь насквозь»/. Вернувшийся из лагеря отец и родственники помогли окончить школу-семилетку; в 1951-м призван в армию из 9 класса по зрению в стройбат. После армии окончил 9-й класс, «затем поступил в Полиграфический техникум...» Где бы ни был, всюду писал стихи, далее через всю жизнь и судьбу понеслась поэтическая работа: почти ежегодное издание поэтических сборников – более 36 до конца жизни во всех издательствах Ленинграда-Петербурга и далее везде. Значит: постоянная работа над стихом, высокая творческая дисциплина – без этого книги не выходят. В 1957 году мой тогдашний /и всегдашний/ друг Виктор Голявкин захотел познакомить меня с поэтом Глебом Горбовским, и мы пошли на какую-то /не помню/ линию Васильевского острова к нему домой. Тогда все «друг к другу ходили» в студенческое общежитие, в комнату в коммуналке читать стихи или рассказы – это среди студентов было как ритуал. Пришли мы, как оказалось, в семью: Глеб был женат на любимой поэтессе Лидии Гладкой, у них уже родился первый ребёнок, дочка Марина, мимо нас пронесли её в пелёнках. С тех пор я воспринимала Лидию и Глеба как родных людей. Совсем не значит, что в дальнейшем тоже всё время «друг к другу ходили». Каждый проживал свою литературную судьбу, как у кого получалось, и «ходить» всё время было не нужно, особенно без приглашения, постоянная неразрывная высокая духовная связь с людьми НАШЕГО поколения не прерывалась никогда. Позже, в 1972-м, В. Голявкин написал по заказу Ленфильма сценарий для телефильма «Боба и слон» / однажды слон ушёл из зоопарка, его искали и возвращали / и, как полагается, для телефильма понадобилась соответствующая песня. Конечно, В. Г. обратился к СВОИМ. В нашей квартире на Будапештской у пианино «Weinbach»,на нём учили музыке сына, собрались трое: Голявкин, Горбовский и Станислав Пожлаков – все очень известные и любимые публикой авторы. Вариант песни был сочинён беспроигрышным: «Розовый слон», стихи Глеба Горбовского, музыка Станислава Пожлакова. Где баобабы вышли на склон, Жил на поляне розовый слон. И в зоопарке пасмурным днём стал он обычным серым слоном. Я-то ведь знаю: розовый ты! Может, случайно где-то во сне ты прислонился к серой стене? Скоро подарит солнце рассвет, выкрасит кожу в розовый цвет. В телефильме песню исполнила Елена Дриацкая. Песня из репертуаров Детского хора радио и телевидения, а также Евгения Осина. Поколение «шестидесятников» – дети победителей в Великой Отечественной войне, у них суровый жизненный опыт: годы войны в детском или подростковом периоде, победа народа в жесточайших условиях, послевоенные тяготы восстановления /полстраны было в руинах/. «Верь, что в сорок первом я разбился о войну» /Г. Горбовский/. Можно понять: мышление молодых о жизни было более острым и напряжённым, чем у непосредственных участников боёв, они должны были сказать СВОЁ слово в литературе, это «право на себя» /Г. Г./ им приходилось с гигантской внутренней энергией отстаивать всю жизнь. Г. Горбовский радаром души улавливал в себя окружающую атмосферу, события века, радости, печали дня, ночи, минуты и выражал в стихотворениях, оттого люди-читатели принимают их близко к сердцу, ценят СВОЕГО поэта за острое чувственное отношение ко всему на свете: «к травинке каждой» к самому себе. В литературе шестидесятых появились «индивидуалисты – то, что я считаю возрождением Личности после большого заиделогизированного советского периода коллективистского сознания. Экспрессивно эмоциональная лирика Горбовского; юмор, ирония, самоирония, парадокс и абсурд как самостоятельная художественная форма других шестидесятников вопреки заданности и требованиям социально-политической жизни омолодили и оживили литературу /у Горбовского, например, «Риторика» – лирический памфлет в том же ключе/. Понятен скепсис, выраженный в стихах Горбовского 90-х гг.,– тогда всё прежнее рушилось безвозвратно. Но почему вдруг самодостаточность изменяет поэту к концу жизни – покаяние обуяло душу? Захотелось каяться, каяться, «прийти к Богу»? Валом православия понадобилось кому-то заново заполонить Россию, так и твою душу накрыло? Ты, Поэт, всю сознательную жизнь поклонялся «травинке каждой»; «Снег небесный, снег нерукотворный, я – в твоей снежинке каждой беспризорной...» – разве это не молитва. Мало, что ли стало поэту природных естественных богов, Иисус Христос вдобавок понадобился? Зачем изменять СВОЕЙ, целой жизнью выработанной стойкости духа, порушать цельность творческой натуры и – назойливо каяться, каяться? Зачем? Зачем? – но пенять о слабости уже некому, поэт ушёл... И меня не спрашивал. Для меня было новостью, что Г. Г. написал много беллетристических повестей. Лучше бы вместо прозаических упражнений написал столько же стихотворений – они у него лучше получались: требование к словам и фразам в стихе строже, и это даёт себя знать в художественном качестве. В беллетристических повестях автор полностью ложится под своих персонажей: из-под многословия и описательности не может высунуть голову Автор – без этого Литературы не бывает. То ли он, как обычно, цензуры опасался, то ли не знал формы, как это сделать. «Феномена» Литературы убедительно не получилось. И всё осталось в прошлом веке. Но как великий лирик достойно, смело и безусловно продолжил русскую традицию лирической поэзии. Несмотря на казусы 20-го века и возрастные перипетии «куска» 21-го Глебу Горбовскому – Поэту и Человеку – завидно многое удалось. 36 и более книг лирической поэзии; газеты и журналы считали за честь получить на свои страницы стихотворения Горбовского. Награждён орденом «Знак Почёта» – 1981 г. Государственная премия РСФСР – 1984 г. Лауреат премии «Ладога» им. А. А. Прокофьева – 1999 г. Премия им. Александра Невского, им. Андрея Платонова и премии Союзного государства России и Беларуси – 2011 г. Прижизненное многотомное Собрание сочинений. Целый том стихов, ставших песнями, положенными на музыку известными талантливыми композиторами /В. Соловьёвым-Седым, С Пожлаковым, С. Слонимским, Г. Портновым, А. Петровым, Г. Фиртичем, Ю. Семёновым, А. Морозовым, Гр. и Ген. Гладковыми, Е. Клячкиным и др./ Умер в возрасте 88 лет, окружённый большой семьёй: дети, внуки, невестки, друзья. На посторонний взгляд: счастливее человека и поэта не свете не было. Гладкая Лидия Дмитриевна /1934 – 2018/ Она говорила, что родом казачка с Дона. Познакомились мы в Ленинграде на Васильевском острове: она была уже замужем за Глебом Горбовским и родила дочку Марину, ещё учась в ленинградском Горном институте, Глеб и Лидия писали стихи и встретились в ЛИТО Глеба Семёнова. Окончив институт горным инженером-геофизиком, Лидия вместе с супругом уехали работать на Сахалин в геологическую экспедицию, Глеб работал там взрывником. Там Лидия родила сына Серёжу. Но семья скоро распалась. Объяснение нахожу в её стихотворении: Ты отпел меня заживо, Замертво пропил... Пою, пою, пою На самом гребне горя. С Сахалина Лидия уехала работать на русский Север. С 1966 она в качестве журналиста и литератора в Салехарде: в газете «Красный Север» и на окружном радио. Основала журнал «Ямальский меридиан». Как журналист плавала на атомоходе «Ленин». После возвращения в Ленинград-Петербург Лидия Гладкая стала Почётным членом Межрегионального Союза писателей Севера-Запада. Ей был свойствен общественный инстинкт: пыталась создать общественное движение «Берегиня». Она заботилась о сохранении наследия писателей Ленинграда-Петербурга, организовывала писательских вдов для этой работы. Лидия Гладкая – красивая, темпераментная, очень талантливая женщина-поэт. В 1973 году в издательстве «Советский писатель» вышла книжка её стихотворений «Листок ветровой» – «своеобразный лирический дневник» – «от себя, о себе, о своей жизни», первая и единственная при жизни. В Петербурге Лидия приняла самое неординарное талантливое решение в жизни: воссоздала первую семью с Горбовским. «Без неё я бы пропал», – говорил Глеб. Холила-лелеяла теперь уже великого поэта страны, устраивала всегородской юбилей, хлебосольные Дни рождения каждый год в кругу семьи и друзей. Как помним: первая половина жизни Г. Горбовского была горькой – «В сорок первом я разбился о войну» – в конце его жизнь благодаря Лидии была во всех отношениях благополучной и даже барственной. Лидия подготовила прижизненное многотомное издание произведений Глеба Горбовского, забывая себя и своё творчество, – можно сказать, совершила творческий подвиг. Людмила Бубнова  

Подробнее...

14.05.2019

Дереветер продакшн: фильм о ЛИТО Галины Гампер

Дом писателя

Ещё в 2006-м году, в ЦСЛиК, так называемом «суслике», а после – в Доме писателя, в кабинете 22, где мы теперь находимся, мы приходили в свою литературную семью – к Галине Сергеевне Гампер. Были также концертные вечера в Лавке писателя, в литкафе на Австрийской площади, в Доме Ахматовой, в Доме (настоящем) Галины Сергеевны, и так далее. «Что ты постоянно снимаешь?» – спрашивал все годы знакомства Антон Погребняк у меня (Ольги Туркиной) – самый внимательный из всех, а так – многие не замечали, или не реагировали, на что и было рассчитано: Ольга не снимала, она (я) в качестве папарацци утаскивала себе моменты, которые невозможно оставить так в пространстве и отпустить в прошлое. Тогда было очень весело. Тогда веселился дух, даже если все стихи были печальны. Всё шло как надо, само – и самые такие взлётные ситуации – дрожащей или косой камерой, которую в нулевых сложнее было спрятать, чем нынешние телефоны – утаскивались-таки за пазуху. В прямом смысле – под куртку. Я о том, как вышел этот «фильм»: для простоты Владислав Черейский обозначил эти хроники из моих архивов коротким словом «фильм». Владиславу пришла в голову идея, и он проработал все оставшиеся от изменений жизни мои архивы, это было несколько дней просмотра, составил, и анонсировал кинопоказ. Его самого, режиссёра, по иронии в фильме нет. Антон оснастил вечер технически. Мы с Антоном Погребняком – старейшие участники ЛИТО-семьи Галины Гампер – открыли деревечер, посвящённый Времени Галины Гампер. Антон прочёл самые необычные её стихи, я принесла несколько дневников и вещих снов, но прочла лишь – тоже стихи и одну короткую заметку, и перешли к фильму. Слёз и так было достаточно. Но это такие яркие блестящие слёзы, видимые даже в темноте перед большим экраном, они вперемежку со смехом, с радостью, такая встреча. Невероятная встреча вне времени. После фильма каждый мог сказать важное, и это сразу стало общением хором, красивым хором на одной волне. Спасибо каждому пришедшему – дорогой и главной – Грите Шальман, спасибо тёплому и благодарному по своей природе Алексею Королёву, гостям издалека, Пяйви Ненонен, нашим, конечно же, кто остаётся рядом – Наталье Нарсия, всему «Дереветру», ведь даже ребятам, которые не знали то ЛИТО Галины Гампер – было более чем интересно, они выходили сказать слова, они говорили, как ощутили атмосферу, говорили о человеческой сути и литературе. Фильм охватывает 2006-2015 годы, то есть с года, когда я пришла в ЛИТО, и до, соответственно, физического ухода Галины Сергеевны. И, наверное, волшебство фильма именно в том, что тогда не было задачи академически освещать ЛИТО, или заснять каждого в равной степени, это было веселье духа, который, смеясь и стремясь порывом художника, радуется и выхватывает уникальные куски. Именно такое ощущение и получается теперь от просмотра. Ольга Туркина

Подробнее...

13.05.2019

Презентация журнала «Рог Борея»

Дом писателя

В преддверии Дня Победы, 8 мая 2019 года, состоялось собрание авторов журнала "Рог Борея". С одной стороны, конечно, хорошо, когда тёплый и предпраздничный день. Отличный повод почитать соответствующие стихи. А с другой, очень тяжело собираться. Многие уехали из города, кто-то вообще взял небольшой отпуск, кто-то усиленно доделывал свою работу... Но, в конечном итоге, всё оказалось хорошо, И авторы пришли, и почитали что хотели, в душевной и спокойной обстановке, в сказочных интерьерах Дома писателя, где даже люстры на потолке дышат и живут литературой. А в зале внизу барды-поэты проигрывали и пропевали свои произведения, нисколько, впрочем, не мешая, а скорее, наоборот, создавая дополнительный эффект. И этот майский вечер, пробиваясь сквозь окна, подчеркивал всю прелесть момента, единственный минус которого лишь в том, что он не может продолжаться дольше, намного дольше, мгновенно проскользнувшего через двери, лёгкого и запоминающегося мероприятия. В созвездиях строф, на чудесных планетах, Где небо в горошек, а камни из стали, Поэты стихи вдохновенно читали, Слагая волшебный набор силуэтов. Играли всполохи далёких видений. За полем прекрасным, с рекой полноводной, Я тихо стоял, под древнейшей колонной, Надеясь, что этот фрагмент не последний. Летели минуты вперёд, без дефектов. Качалась открытая ключиком дверца. И вторя восторженным отзвукам сердца, Мерцали огни вдоль домов и проспектов. Геннадий Булин.  

Подробнее...

13.05.2019

Антология верлибра 21 века на ЛИТО «Дереветер»

Дом писателя

На очередной встрече лито «Дереветер» представил событие, можно сказать, векового масштаба. Состоялась спонтанная презентация новой антологии свободного стиха, вышедшей на днях, так случилось благодаря встрече накануне с одним из редакторов антологии – Анной Орлицкой, которая привезла в Петербург и подписала один авторский экземпляр. На руках у редколлегии и был этот единственный экземпляр – зато двойной, ведь книга вышла в двух томах. Почему векового масштаба? Многие из вас знают, что предыдущая и первая «Антология русского верлибра» вышла в прошлом веке в составлении Карена Джангирова, в интересном с точки зрения истории и литературы 1991 году. Она огромна, включает имена-эпохи, такие как Генрих Сапгир, Иосиф Бродский, Виктор Соснора, Арсений Тарковский, Виктор Кривулин и другие. Из новой антологии «Современный русский свободный стих», составленной Юрием Орлицким и Анной Орлицкой, мы прочли самое контрастное. Владислав Черейский был ведущим этого Деревечера и подготовил несколько разных прочтений антологии, включая его фирменное «гадательное». В целом стихи удивили сменой времени, при чтении двух антологий стало явственно видно, чем 21 век уже сейчас отличается от 20-го. Самое же радостное для участников ЛИТО «Дереветер» было то, что в таком нарочно небольшом, закрытом сообществе находится несколько авторов новой антологии: Антон Погребняк, Ольга Туркина, Владислав Черейский, Наталия Троицкая, также там опубликованы спецгости ЛИТО: Алексей Кияница, Арсен Мирзаев, Дмитрий Чернышёв, Ольга Логош и, конечно же, Анна Орлицкая. Предстоял Всероссийский фестиваль свободного стиха, который старше дереветреных дебютантов – так, забегая вперёд, скажу, что на 26-м фестивале в этом году выступила Алина Сахарчук. Ольга Туркина   

Подробнее...

08.05.2019

Не мухи – музы мирозданья

Дом писателя

В Доме писателя прошла презентация книги Ирины Толдовой «Мухи мирозданья». Этот небольшой сборник стихов – попытка осознать (или ощутить) свое место (и место человека вообще) в сложном мироустройстве, и если не найти ответы на вечные вопросы «Кто я? Для чего, зачем?», то хотя бы задать их, обнаружив этим перед Вселенной свое право на голос, выбор, судьбу. Что нелегко, ибо мухи мирозданья – это уничижительное определение нас, людей. <…> Мы, как мухи, стремимся к богам, им жужжа сокровенно. И летаем вокруг надоедливой шумной толпой, Вырываясь хлопком мухобойки из плена вселенной. Иль, богами забытые, сохнем за пыльным окном, Не прорвавшись сквозь стекла к холодному зимнему свету. «Боги», к которым понапрасну стремятся души – языческие, безжалостные персонажи, для которых человек в лучшем случае – забава, а в худшем – назойливое насекомое. Впрочем, появление Бога-Отца не спасает положение: «Глаза слепы, / Лоб в небо, / Висок тонок, / Черта губ – Скульптор скуп, / Лепит спросонок» (о создании человека в стихотворении «Творец»), «Там внизу снег формует слепок / Всех предметов – земному чужд. / Это бог пылесосит небо, / Избавляясь от лишних душ («Облака пылесосят небо»). Человек в таком мире – нелюбимый, неудавшийся, случайный, не понявший смысла, «которого нету», не приближающийся к истине ни с жизненным опытом, ни даже на границе со смертью. Но на самом деле, трагическоемироощущение – лишь отправная точка, от которой лирический герой устремляется на поиски ответов на волнующие его вопросы. Или, вернее сказать – тупик, куда он будет периодически упираться в минуты отчаяния. Ибо отсутствие поддержки «свыше» не отменяет главной задачи – «не веря в свет, /поднимать копье, приближать рассвет», а также требований к наличию нравственного стержня (тут автор разделяет кантовскую философию). Романтизация ушедших эпох и сожаление об измельчании душ сродни донкихотству: Говорят, «донкихотство» – сказка, Пережиток минувшего века... Только что же тогда с закваской Человечьей – у человека? («Дон Кихоты сейчас не в моде») Мы не помним родства. Мы теряем эпохи. Мы не смотрим назад. Нас для прошлого нет. За спиной кумовства, Неприкаянно плохи, На себя целим взгляд, Укрываясь от бед («Мы не помним родства») Тьма сгущается, идеалы попираются, но караван идет; герой, как стойкий оловянный солдатик, борется с обстоятельствами или учится принимать их с достоинством («Доля гордая поэта – / Не склоняться пред судьбой»). Дорога, путь, преодоление (в том числе и себя) – его призвание, но участь эта горька. Надев дежурную улыбку, Не расплескать внутри – замерзло; Идешь легко и грациозно… («Пришла осенняя пора») Лишь бы ветер в лицо, Но только не в спину. Не надо: дорогу – в кольцо, А меня – в середину. («Сумку спортивную через плечо…») Однако, если во время трудного пути внимательно смотреть по сторонам и останавливаться для отдыха, окажется, что жизнь все-таки полна красок и положительных эмоций. В мире, где «деньги возводят на троны», продолжают петь о любви соловьи и дома ждут дождя, «как высшего чего-то». Умение Ирины Толдовой видеть все оттенки в спектре между черным и белым удерживает книгу от депрессивного настроя. Собственно, и сам путь «Дон-Кихота» начинается с обыкновенной прогулки. «Прогулки по городу» – первая глава сборника, включившая в себя трогательные образцы городской и пейзажной лирики. Чего стоит только одно декабрьское солнце, которое дрыхнет, свернувшись рыжим клубком: Ему и тепло, и уютно, И сытно – вот тут у дивана, Лишь только нагнуться – Большая небесная плошка («Декабрь») Или – окрыляющий, ослепляющий счастьем «Петербургский сонет» Меняет город шляпы облаков Или снимает, заприметив друга. Их позументы ветреною фугой Чуть задевают букли куполов. И, поселившись в глубине зрачков Под видом сумасбродного недуга, Преодоленного за стойким недосугом, Весна из нас выводит стариков. <…> Так что поиски героя происходят в мире вполне гармоничном; но он, как и большинство поэтических натур, видимо, «счастия не ищет и не от счастия бежит»…   Возможен тут и другой вариант – именно после неудачных попыток достучаться до небес, он может в полной мере оценить то малое, что его окружает. Но я бы предложила версию, до которой герой Ирины Толдовой, думаю, и сам когда-нибудь дойдет –мы, мухи, нужны «богам» (Богу? Вселенной?) для вдохновения, которое рождается как раз в результате наших поисков и метаний. Именно поэтому в стихотворении, приведенном ниже, вполне закономерно прочитывается муха вместо муза: Муза слетает ко мне под землей – На минусовой отметке – И, как интернет, исчезает порой При смене ветки на ветку. К ней подключение затруднено, Пароль подобрать невозможно, Но вдруг сама прикоснется крылом, Забьется в висках под кожей. И вот уже гомон стихает вокруг, Я в шумном метро – одиночка. А муза – мой старый капризный друг – Диктует за строчкой строчку. И тогда становится понятно, почему мухи (музы) стремятся к богам, «им жужжа сокровенно», и счастливы, когда творцы им внимают, и умирают за пыльным окном, когда боги глухи.     Юлия Медведева

Подробнее...

07.05.2019

Памяти П.И. Чайковского посвящается

Дом писателя

15 мая в Доме писателя состоится необычное представление – мини-спектакль «Взлететь на звуках выше облаков», посвященный жизни и творчеству Петра Ильича Чайковского. Оригинальную пьесу для этого представления написала известная петербургская писательница, поэтесса и драматург ИРИНА ПАВЛОВА. В подготовке спектакля также приняли участие преподаватель фортепианного класса ЕЛЕНА СИРИНА и режиссер ВИКТОР ВОЛКОВ. Эти три энтузиаста создали в Детской школе искусств № 12 Калининского района «Театр музыкальной истории», который существует уже 9 лет. Каждый год учащиеся класса Е.В. Сириной готовят новый спектакль, посвященный определенной музыкальной теме или какому-либо выдающемуся композитору. Ирина Павлова пишет пьесы. Елена Сирина разучивает с детьми музыкальные и вокальные произведения, Виктор Волков осуществляет постановки. Основные исполнители – актеры и музыканты – юным дарованиям от 6 до 18 лет. в спектакле принимают участие профессиональные певицы ЮЛИЯ ЯКОВЕНКО и НАТАЛЬЯ ЧИЧКАНОВА. Прозвучат фортепианные пьесы, романсы и хоровые произведения П.И. Чайковского. Театр с успехом выступает в квартирах-музеях выдающихся людей нашего города – Самойловых, Н.А.Римского-Корсакова и Ф.И.Шаляпина, в театральном музее, в библиотеках.

Подробнее...

06.05.2019

В атмосфере творчества

Дом писателя

Искусству исполнения и сочинения фуги пять лет обучают в Консерватории, искусству разделки рыбы фуги немалое время обучают в Fukuoka College of Culinary Arts в Японии, но искусству создания настоящей литературы автор может научиться только самостоятельно, непрерывно работая и перерабатывая им самим сотворенное. Помощь в этом сложном деле могут оказать лишь те, кто занят тем же сложным делом – литературной работой. Для создания такой атмосферы сотворчества и предназначены секции и семинары Союза писателей России. На очередном занятии семинара остросюжетной литературы Марина Балуева представила на обсуждение свой рассказ "Мальчик и чудовище" (отнюдь не ужастик, если кто-нибудь так подумал). Это скорее некая притча, но сделанная на бытовом материале. К представленному произведению у присутствующих не оказалось никаких претензий. От слова "совсем". И действительно, исполнение рассказа очень качественное. Владимир Трушников, другой активный, хоть и недавний участник семинара, представил новый фрагмент большого произведения, над которым сейчас работает (замысел, как он признался, еще не совсем оформился). Как и можно ожидать от рабочих материалов, есть на что обратить свое внимание автору. Огрехов, хотя и не решающих, в представленном тексте сыскать можно немало, что и не преминули отметить присутствующие участники. Владимир Митюк продолжил читку своего нового произведения, где присутствующие также отметили небольшие недостатки (скорее, описки, чем ошибки). Семинар продолжит свою деятельность (можно надеяться, что продуктивную) на ниве отечественной словесности в мае после праздников.

Подробнее...

30.04.2019

Заседание секции прозы лито «Молодой Петербург»

Дом писателя

Очередная встреча секции прозы лито «Молодой Петербург» (под руководством Романа Всеволодова) была посвящена обсуждению произведений участников лито. Константин Григорьев представил экстравагантный рассказ «Что-то кончается, что-то начинается». Рассказ вызвал бурное обсуждение, причем мнения оказались абсолютно противоположными. Но все нашли какие-то достоинства в обсуждаемом произведении. Не менее оживленное обсуждение ожидало Дарью Дубинину, представившую рассказ «Бизнес-курочка». Но Дарья уверенно отвечала на различные критические выпады и отстаивала свое, безусловно, оригинальное, произведение. Сергей Касаткин познакомил собравшихся участников лито со своими автобиографическими рассказами, вспомнив, что когда-то на литературной конференции Виктор Топоров советовал ему не увлекаться поэзий, а писать рассказы-воспоминания. Совет оказался ценным – многие рассказы, основанные на подлинном жизненном материале, Сергею удались. Закончилась встреча обсуждением пьесы Романа Всеволодова «Человек искусства», главный герой которой, фотограф, готов использовать всех окружающих людей как средство самовыражения. С. Юров  

Подробнее...

29.04.2019

Муза врача или Сюжет – как маленькая заноза

Дом писателя

26 апреля в Доме писателя с успехом прошла презентация новой книги молодого талантливого писателя Федора Шилова. Федор Шилов – врач анестезиолог-реаниматолог, который умудряется совмещать свою основную работу с творчеством. Причем две эти ипостаси в нем не исключают, а напротив, дополняют друг друга. Вообще Федор – уникальный человек. Для него вся жизнь – творчество. Работа помогает писательству, дочери вдохновляют на сочинение сказок, а стихи просто рождаются – спонтанно и легко. Причем хорошие стихи. Но и его проза достойна вдумчивого прочтения – в ней есть и динамика, и ненавязчивая оригинальная философия, и интересный опыт, и свежий взгляд на жизнь. – Когда у Вас впервые возникло желание писать? – Своё творчество я бы разделил на этапы. Совсем детский, юношеский, вызревающий и сегодняшний (уже более зрелый). Помню, в начальной школе задали написать стихотворение. Мама объяснила мне, как это делается, мы сочинили с ней стихи о Петергофском парке, и мне так понравились и эти стихи, и само занятие, что я потом стал пробовать самостоятельно сочинять рифмованные строки. Дополнительным стимулом стала дружба с девочкой из класса (к слову, дружим по сей день). Она писала стихи, показывала их соседке, а та награждала её печеньем и конфетами. Тогда я впервые услышал слово «гонорар». И так мне захотелось «гонорара» из конфет с печеньем, что я с ещё большим рвением стал творить. Стали появляться стихи и пьесы для школьных постановок, переделки песен (то, что сейчас принято называть «каверами»), потом стихи для мероприятий в колледже и академии-университете. В юности я начал писать прозу, вдохновленный любимыми писателями – Дюма, потом Ремарком, и мои произведения были «с налётом» – то мушкетёрского романтизма, то экзистенциального упадничества. И вот настал новый период - «вызревания». Как раз тогда моя будущая жена запоем читала книги про вампиров, и я решил, что мог бы тоже написать для неё что-нибудь подобное. Тему порфирии в любых её проявлениях я отбросил сразу, вурдалаки и прочие кровососущие интересовали меня мало, но понемногу стал формироваться мой стиль и приверженность к смешению жанров. Первое произведение, которое я был готов опубликовать, включало в себя элементы фэнтези и детектива. В последующих повестях я старался оставить эти две составляющие, но добавил немного мистики и философии. В стихах, напротив, от мудрствования и чрезмерной увлечённостью формы над содержанием, перешёл к упрощению, стал говорить о понятном и важном для себя.   – Когда начали заниматься музыкой? – Я пел в хоре – и в школьном, и в академическом. Учитель музыки ещё в начальной школе после прослушивания против моей фамилии поставил жирный плюсик (у большинства были минусики). Я ходил к педагогу по вокалу, но уже будучи взрослым. В музыкальной школе мне сказали, что слуха у меня нет. Помню, привели меня в кабинет, отвернули от пианино, педагог мне сказала: повернись и скажи, какую клавишу я нажала? Мне не поясняли, что нужно выбирать на слух. Я повернулся и уставился на бело-чёрный ряд, и все клавиши выглядели для меня-ребёнка совершенно одинаково (готов поклясться, что так и было на самом деле!) Окаменев от ужаса и боясь ошибиться, я наугад ткнул в первую попавшуюся клавишу. – Эта? Точно? – грозно уточнила преподавательница. – Точно, – сказал я, понимая, что подсказок мне ждать неоткуда. – Слуха нет, – таков был вердикт. Спустя годы, я узнал, что надо было делать, попросил другого педагога повторить и кое-какой слух мы всё же отыскали. Песни сочинял ещё в детстве. Брал диктофон и за час напевал целый «альбом», выдумывая на ходу мелодию и текст. А вот первую студийную песню записал для свадебного танца – в 2009 году. Называется эта песня «Ты моя жизнь», посвящена жене, и я всегда закрываю этой песней свои творческие встречи. Помню, что очень стеснялся своей музыки, просил нескольких друзей помочь мне с мелодией, но, когда пришло время идти на студию, ни у одного из помощников не было готового материала, поэтому я напел то, что сочинил сам. Процесс работы на студии понравился, как когда-то – сочинять стихи. И я стал с периодичностью в несколько месяцев записывать новые песни. Какими-то я доволен и пою их часто, какие-то исполняю на тематических вечерах, некоторые забросил, потому как они получились «проходными» и абсолютно на затрагивают во мне самом, а, значит, не отзовутся и в душах слушателей. Песня «Знамя белого халата» стала гимном иностранного факультета Военно-Медицинской академии, песня «Медсестра» - гимном ассоциации медицинских сестёр Санкт-Петербурга. *** Когда, когда в боях утрата за утратой, Когда вокруг царят безумье, боль и страх, Объединяет знамя белого халата, Почти святое слово «доктор» на устах. И нет различий в языках и в цвете кожи, Когда сквозь стоны шепчет раненый солдат: «Я до утра хочу дожить... Ты мне поможешь? Ты на крови моей поклялся, значит, - брат!»... – Вы врач. Что повлияло на выбор Вами профессии? – Да, я по специальности врач анестезиолог-реаниматолог. Закончил Санкт-Петербургский государственный педиатрический университет, потом ординатуру по судебной медицине в Военно-медицинской академии, а потом интернатуру – опять в Педиатрическом. Быть медработником хотел с детства, у меня была популярная детская медицинская энциклопедия (совсем как у героя из «Количества теплоты»), и я с интересом и лёгким страхом рассматривал картинки. В 6 лет я уже знал слова «фурункул», «карбункул», «лимфатическая система». Мне нравилось в этой энциклопедии всё – оформление, запах, шуршание листов, красочные иллюстрации, короткие, но очень понятные (ориентированные на детей, но крайне толковые) статьи о строении человеческого тела и основных патологиях. Думаю, именно это печатное издание привило мне истинную любовь к медицине и книгам. Иными словами, нарисовала в мечтах мальчика-дошкольника первый неяркий образ врача-писателя. К 7 классу я уже не сомневался в выборе специальности и после 9-го ушёл в колледж. Дальше в академию. *** Учителю, что стал на год отцом нам, Мои слова и рифмы в этот час. Открыл он двери операционной, Как открывают двери в школьный класс. Мы ворвались – стремительно и важно - Оравой повзрослевшей детворы: У нас диплом! Мы знаем всё! (А как же!) Отчаянны и смелы -до поры. Ни капли страха, тонны самомненья, Азарта и отваги – будь здоров! Мы – властелины сна и пробужденья! (Вот так врачи играют в докторов). На лицах – маски, шапки пóверх чёлок. Настроены решительно, всерьёз. Представимся: «Я – анестезиолог! Я буду завтра Вам давать наркоз». – Ваша работа как-то влияет на творческий процесс? Мешает или помогает творчеству? – Почти всё, что написано мною, написано на работе – в минуты, когда не требовалось наблюдения за больными. Улыбаюсь. Работа, безусловно, влияет. У неё словно заключён с творчеством взаимовыгодный союз. Работа поставляет пищу для размышлений: знакомит с человеческими судьбами, болью, страданием и нелёгкими путями от больничной койки до выздоровления. А творчество словно говорит работе: эй, подруга, давай-ка я буду для этого парня хобби, чтобы он не выгорел раньше времени. И они вот уже много лет мирно сосуществуют без ревности и зависти друг к другу, а, наоборот, дополняя и подчёркивая взаимную значимость. Возможно, когда я что-то пишу, меняется моё настроение, но работе это никогда не вредило. И я не могу позволить себе бросить пациента ради удачной строки. Когда приходит время работать, моя муза тактично замолкает. – Где Вы находите сюжеты для своих произведений? Что и кто Вас вдохновляет? – Я никогда не искал сюжетов специально. Крайне редко случалось такое, что мне приходилось что-то вымучивать и долго выдумывать. Как правило мои сюжеты появляются как маленькая заноза. Уколола – и вроде забылось. А потом вдруг чувствуешь в месте укола дискомфорт, он нарастает, пульсирует и вот уже ты ищешь способ занозу выудить, а она оказывается больше, чем казалась. Но вот, наконец, манипуляция завершена, становится спокойнее. Ещё некоторое время нет-нет да и бросишь взгляд на недавнюю ранку, но потом совершенно забываешь до нового укола. А уколом может стать всё что угодно: случайное слово, какой-то рекламный слоган, всплывшее диалоговое окно на экране компьютера. Иногда идеи мне подкидывают друзья. Вдохновляют, конечно, близкие люди. Нередко старшая дочь невзначай наталкивает на сюжеты сказок, для жены хочется больше писать стихи и песни, друзьям посвящены некоторые прозаические произведения. Вдохновляет профессия. И, разумеется, читатели и слушатели – от мала до велика. Жене Мы с тобой для меня пример! Наши страсти не половодны, Современности нет в нас модной, Ни изысканности манер. Произносим с дефектом «эр», Говорим не звонИт, а звОнит. В гороскопы не верим и в сонник... Мы с тобой для меня пример. В буреломе нахмуренных черт, В настроениях непроглядных В каждом жесте и в каждой пряди Мы с тобой для меня пример. Счастье взвесим? Неси безмен! Или сразу весы покрепче? В разных радостях человечьих Мы с тобой для меня пример. Взявшись за руки, встретим смерчь, Закруживший песчаной охрой. Даже в самом последнем вдохе Мы с тобой для меня – пример! Дочке Гордость отца – это взрослая дочь. Нет, годы не прожиты даром. Но нити ушедшего – не обесточь! Они полыхают пожаром. Есть где-то пора: ты умеешь считать, Нет в речи неправильных звуков. Но как же, но как же не будет хватать Лошадок, медведей и кукол! И там у тебя маникюр, макияж, Одежда, как с модной обложки, Но память ведёт и ведёт карандаш По контуру детской ладошки. О, сердце (нет в мире вернее певца) Молитвой твердит ежечасно, Что взрослая дочь – это гордость отца, А дочка-малышка - Счастье! – Вы вели литературный кружок – кто Ваши ученики? Стимулирует ли преподавание процесс написания книг? – Да, был в моей жизни и такой очень интересный опыт, принёсший свои творческие плоды. При Центральной районной библиотеке Красносельского района я вёл литературную студию «Оранжевый клевер». Название предложили сами участники на одном из первых занятий. В основном к нам приходили школьники и студенты. Возраст участников от 15 до 30 лет. Со многими мы до сих пор дружим, переписываемся, один из них фронтмэн известной рок-группы «Эрмитаж». На занятиях студии мы обсуждали средства художественной выразительности, стихотворные размеры, литературные стили и жанры, выполняли множество упражнений, как на развитие писательских навыков, так и для артикуляции и выразительного чтения. Мы ставили спектакль. Мы делали мультик по сказке, которую написала одна из наших участниц. Мы создали сценарий новогоднего музыкального представления. Рассказы и сказки участников студии были напечатаны в сборнике «Свежий взгляд». Одну методику я могу назвать авторской. Называется она «Человек в комнате». Участникам предлагалось заполнить таблицу из 6 граф: обоняние, осязание, слух, зрение, вкус, мысли. С её помощью потом легко было описывать придуманное помещение и встреченного в ней человека. Одна девушка мне сказала, что, благодаря этой таблице, так живо и ясно представила себе бабушкин комод в комнате, что только на описание трещин и сколов у неё ушёл едва ли не целый лист. Это был крайне интересный опыт, я благодарен работникам библиотеки за предоставленную возможность. Мы с ними до сих пор сотрудничаем и создаём новые творческие проекты, например, литературные квесты. – Вы молодой перспективный писатель, но в наше время это занятие мало кого может прокормить, собираетесь ли Вы писать дальше? Каковы Ваши творческие планы? – К счастью, писательство для меня не профессия, а хобби и, наверное, иной расклад меня бы даже огорчил. Мне не хочется зарабатывать писательством, хотя услышанное в детстве слово «гонорар» слух мне ласкает до сих пор. Мне нравится процесс созидания, нравится, когда чистый лист вдруг покрывается словами, которые без меня, возможно, никогда бы не встали в таком порядке. Когда из ниоткуда появляются образы, лица, характеры, которых опять же без меня могло бы и не быть. У меня бывают периоды затишья, а бывают дни, когда не писать невозможно. Я ничего с этим сделать не могу, поэтому пока внутри меня будет существовать потребность писать, я буду продолжать этим заниматься. И могу пообещать: пока хотя бы одному человеку на планете будут нужны мои стихи, песни, рассказы и сказки, я буду их создавать. И, кстати, о сказках – вот они-то как раз и в планах. Ещё подумываю о втором сборнике прозы. Наверное, там снова будет 4 произведения: 2 уже написаны, ещё два выстроены у меня в голове. Надеюсь, всё сбудется! Записала Виктория Шервуд   

Подробнее...

26.04.2019

Трагедия Чернобыля

Дом писателя

24 мая 2019 г. писатели секции художественно-документальной прозы СПб отделения Союза писателей России на очередном заседании говорили о Чернобыльской трагедии, произошедшей 26 апреля 1986 г. В ликвидации аварии на АЭС в г. Чернобыле тогда принимали участие и многие ленинградцы - учёные, инженеры, специалисты, рабочие. Среди них и те, которые позже стали писателями. Это члены секции ХДП Юрий Шутов и Владимир Семёнов, которые поделились своими воспоминаниями о тех трагических событиях. О них говорил и приглашённый на заседание секции профессор Александр Лоза, специалист в области атомной энергетики и радиационной защиты. О своём посещении Ленинградской атомной станции и впечатлениях, полученных от встреч с работниками ЛАЭС, говорил Иван Сабило, в те годы начинающий писатель. На секции обсуждались и некоторые другие вопросы. Прежде всего, конечно, связанные с литературным творчеством.  Члены секции познакомились с редактором «Епархиальных ведомостей» Поповым Ильёй Васильевичем, с интересом прослушали его рассказ о книгах, которые они печатают, о самих Ведомостях. Некоторые писатели нашли общие точки для сотрудничества. Илья Васильевич подарил несколько экземпляров книги «Воспоминания о Соловецком концлагере». Знакомство пошло всем на пользу. В. Булгаков    

Подробнее...